exposicion


UNIVERSIDAD SAN IGNACIO
DE LOYOLA

EXAMEN PARCIAL
“Ensayo sobre la exposición de
Vik Muniz”
Curso: Arte en la Historia 2
Alumna: Winie Calvay Centeno

Código: 1010212


MAYO del 2014
“Más acá de la imagen” por Vik Muniz

PRESENTACION
El Museo de Arte Contemporáneo (MAC Lima), dirigida por Álvaro Roca – Rey e inaugurada en enero del 2013; es una institución privada sin finesde lucro, comprometida con la propagación del arte moderno y contemporáneo exclusivamente. Su Colección alberga obras de artistas latinoamericanos y europeos, con una producción comprendida desde 1950 hasta la actualidad. En ellas se abarca desde el expresionismo abstracto, arte geométrico, conceptual, constructivismo, con influencia en el surrealismo y el arte pop.
En esta oportunidad nosreferiremos a la obra del artista Vik Muniz, con su muestra “Mas acá de la imagen”. Vicente José de Oliveira Muniz (Vik Muniz) nacido en Sao Paolo Brasil (1961), es un artista visual que comenzó su carrera como escultor en 1980. Hoy en día, vive y trabaja en New York y el trabajo que realiza, está enfocado en utilizar el arte como un agente para promover y concientizar por un cambio. Uno de losproyectos en los que participó (acerca de los recolectores de basura de Brasil) fue un documental nominado al Oscar y ganador de otros premios.
LA COLECCIÓN
“Más acá de la imagen” (una recopilación de 20 años de su producción artística) se trata de involucrar o “acercar” al espectador al mundo que la imagen proyecte, haciéndolo ver lo que en primera instancia no notamos; mediante lafamiliarización con ciertos símbolos, iconos o pictogramas conocidos; causando en ellos un reconocimiento (una aproximación) y que producen diversos tipos de sensaciones, ya sean perturbadoras, reflexivas o llamen a lo humorístico, etc. “Yo hago siempre la mitad de la obra, la otra mitad la pone el espectador y su proceso al ver la pieza –Vik Muniz”

LAS PARTES (anexo 1)
Para lograr esta finalidad laexposición se ha dividido en tres partes principalmente: cambios de escala, materiales y procesos; obteniendo como resultado una lectura evolutiva de su trabajo, tanto como para el artista como para la audiencia. En las primeras paredes grises de la entrada se muestra una recopilación de pequeños cuadros fotográficos que sirven al espectador para ir relacionándose con ese proceso de “participación”en la interpretación de la imagen, ya sea a través de sus fotografías de “Cloud Cloud”, “Equivalentes” o introduciéndolos a su trabajo con materiales como las “Imágenes de alambre”. Después si nos adentramos más a la sala (de lado derecho), veremos una producción de imágenes que van llamando a la reflexión por parte del espectador; estos cuadros son un poco más grandes y van narrando historias através de la fotografía de artes hechos con diversos materiales y contextos, como es el caso de “Niños de azúcar”, “Imágenes de desechos”, “Lo mejor de Life”, etc. Finalmente de lado izquierdo de la exposición (con una pared roja más impactante) se tiene la producción de “retratos” por así decirlo; en ella encontramos cuadros de tamaños imponentes que hacen alusión a figuras o personas públicas yobras de pintores famosos; elaborados con diversos procesos y mayor variedad de materiales (chocolate, mantequilla de maní, rompecabezas, etc.), sin embargo conservando el hecho de la fotografía de artes, que han sido elaboradas por el autor.
LAS OBRAS (ver anexo 2)
En cuanto a esta última parte de la exposición, se podría decir que Vik Muniz ha utilizado el “apropiacionismo”, que se trata dela adquisición de diversos elementos de la historia del arte o de la cultura popular; ya sean formas, estilos o imágenes; para la creación de una nueva obra (“La copia de una copia, es siempre original”- Andy Warhol”) Ya que en gran parte de su producción combina la temática pop pero desde un punto de vista más pictórico, manual y con otro tipo de trasfondo. Precisamente con este artificio, el...