Expresionismo Musical

Introducción:
El siguiente trabajo consiste en el desarrollo del expresionismo musical en el transcurso de la historia, sus características principales, sus principales referentes y su evolución. La siguiente investigación sobre tiene como finalidad conocer más a fondo este movimiento sobre la música. A través de este trabajo hacemos un breve recuentro del Expresionismo musical, y valoramoseste tipo de música, que causó sensación en el primer cuarto del siglo XX, así como también quienes fueron sus máximos autores y como se originó y se desarrolló este movimiento.

Expresionismo musical:
Para empezar debemos decir que expresionismo fue un movimiento estético que floreció en Europa, en especial en el área alemana, en el primer cuarto del siglo XX (entre 1905 y 1925).
Elexpresionismo se caracteriza por el intenso empleo del cromatismo y por la tensión expresiva, a menudo teñida de desánimo. La música expresionista buscó la creación de un nuevo lenguaje musical, liberando la música, sin tonalidad, dejando que las notas fluyan libremente, sin intervención del compositor. En la música clásica, la armonía estaba basada en la cadencia tónica-subdominante-dominante-tónica, sinque dentro de una tonalidad se diesen notas extrañas a la escala.
Para ello empleo composiciones cuidadosamente estructuradas y emocionalmente intensas, deformando las técnicas convencionales y remplazando las armonías tradicionales por otras más complejas y disonantes.
La Música a menudo es atonal o producto de la distorsión, la polifonía (simultaneidad de líneas melódicas) es con frecuenciadensa, y la melodía, prácticamente irreconocible.
Mientras esto ocurría en el área cultural que reconocía a París como su epicentro, en el seno del Imperio Austro-Húngaro se produce una inexorable transición, la que partiendo del posromanticismo va a desembocar en el expresionismo.
El posromanticismo de los grandes dramas Wagnerianos había entronizado un mundo musical complejo, cada vez más alejadode la claridad y la simplicidad del clasicismo.
Una Orquesta Sobredimensionada y un escritura cada vez más cromática estaban al servicio de la descripción de los grandes dramas históricos y/o de los sentimientos personales del compositor. El romanticismo tardío de compositores como Bruckner siguió esta línea.
Gustaw Mahler continúo por este mismo camino con sus enormes sinfonías pero en susobras posteriores de aventuras a una expansión de la totalidad desconocida hasta entonces, aunque sin llegar a perder el control sobre ella.
Esto es especialmente notable en su novena sinfonía de 1909 y en Das Lied der Erde (La canción de la tierra, 1908).
En ambas obras se hallan atisbos característicos del expresionismo musical, marcado claramente el camino que habría que recorrer por susseguidores.
La escritura armónica de estas obras está llena disonancias agrestes que superan los límites de la tonalidad incluso la voz es tratada con violencia y a menudo no es otra cosa que un simple grito.
Con estas obras que pueden ser calificadas ya de expresionistas se llega a un límite en el campo de la tonal.
Dicho límite va a ser finalmente franqueado en la siguiente generación por Schoenbergtributario de ambos autores.
La misma sensibilidad mórbida y exasperada que impera en las citadas obras de Strauss se puede encontrar en la obra de los primeros pintores expresionistas.
Finalmente, la corriente expresionista hace su completa eclosión en víspera de la primera Guerra Mundial, alrededor de 1911.
En ese año tiene lugar la primera exposición del grupo Der Blave Reiter (El jineteazul).
Los músicos más destacados fueron Arnold Schoenberg, Alban Berg y Antón Werberm.
El ballet la musa verde K. Ojos se considera la obra precursora de la tendencia expresionista.
Ya en 1908 consignaba, después de haber descubierto la sorpresa maravillada que la proporcionaba una de sus obras puestas al revés y despojadas así de toda significación fuera de la pictórica.
En el ámbito de la...