Familia de saltimbanquis

"Familia de saltimbanquis",
Picasso, 1905, óleo sobre lienzo, 2,12 x 2,29 m. Washington, National Gallery.

Análisis:
Vemos en esta obra una escena de artistas de feria descritos como vagabundos, sobre un simple paisaje desértico como soporte.

Este paisaje está alomado, con suaves curvas, con predominio de ocre para resaltar todavía más la viveza de colores del bufón o delarlequín. A la altura de las cabezas de estos personajes el paisaje se cierra con un cielo azul blanquecino.
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Los personajes se encuentran unos contra otros, en una composición equilibrada, donde cada personaje pareciera psicológicamente aislado de los demás y del espectador. De hecho las miradas no conversan ni convergen y parecen pensativos y absortos. El espíritu dominante esel de la introspección y la triste contemplación.

El arlequín y los dos niños del centro observan a la mujer sentada sola, mientras que este arlequín le da la mano a la niña del cesto de flores que mira hacia el suelo. En esas representaciones mudas, Picasso logra traducir el estilo de vida de los verdaderos saltimbanquis, pero también su melancolía aparente y la alienación colectiva delgrupo.

Este inmenso cuadro representaba un considerable emprendimiento para el artista, lo que explica porque él lo vuelve a pintar al menos cuatro veces, agregando una capa por encima de la otra. Una radiografía podría mostrar los personajes en diferentes posiciones en las versiones anteriores. Ciertas modificaciones, como las espaldas y el sombrero de la mujer, el color de las zapatillas debaile del niño, la pierna faltante del bufón rojo, la vestimenta del arlequín; emergen como desde las penumbras sobre la pintura final.

A partir de estos colores pastel de tonos cálidos, de líneas suaves y delicadas, podemos concluir que se trata del periodo rosa de Picasso (1904-1907). Vemos un especial énfasis sobre la línea y el dibujo, más que sobre el color, vemos unas figuras conproporciones alargadas que recuerdan su admiración por El Greco, un recurso a fórmulas manieristas del que Picasso hizo uso constante a lo largo de su carrera.

Comentario Picasso en su contexto.
Picasso se convirtió en esta época en un asiduo del cabaret Lapin Agile (el «Conejo ágil») y del Cirque Medrano. Desde que se instaló en Montmartre, la paleta y los temas de Picasso empezaron a cambiar;la pobreza y dureza de la vida de los artistas de circo y saltimbanquis aportaron un nuevo lirismo a sus cuadros, en el paso de la época azul a la denominada época rosa.

Él conocía bien las representaciones de los payasos y arlequines en el arte del siglo XVIII, que incluía regularmente a personajes de La comedia dell’arte, una forma de teatro popular que pone en escena personajesdanzantes y acróbatas. Ellos ocupaban un lugar importante en los cuadros de Tiépolo, Le Nain o Wattaeu. La Familia de saltimbanquis estuvo inspirada por un grupo de artistas con quienes Picasso simpatizaba en el circo Medrano, cerca de su estudio parisino, en Montmarte
Picasso estaba particularmente impresionado por las personas del circo. Un cierto número de ellos eran compatriotas españoles. Suagilidad y su amor del arte de la ilusión lo deslumbraba, su vida de gitanos le conmovía dado que él se encontraba a sí mismo en la búsqueda de nuevos horizontes.
Picasso se identificaba más con los payasos que consigo mismo, esos artistas que ocultan su verdadera identidad detrás de los disfraces y del maquillaje. De hecho, él se veía como el arlequín en su disfraz de diamantes de la Familia desaltimbanquis.

El artista contaba que su fascinación por los saltimbanquis, que se mantuvo durante décadas, nació cuando se cruzó en la Esplanade des Invalides a una troupe de acróbatas, probablemente en las Navidades de 1904. El circo de Picasso no es, en este momento de su carrera, anecdótico sino más bien existencialista. No se desarrolla en las pistas, ante el público, sino en un ámbito...