Federico Garcia Lorca y el teatro anterior

Federico García Lorca
& el teatro anterior a 1936

Federico García Lorca

(Fuente Vaqueros, España, 1898 - Víznar, 1936) Poeta y dramaturgo español. Los primeros años de la infancia de Federico García Lorca transcurrieron en el ambiente rural de su pequeño pueblo granadino. En la Universidad de Granada estudió filosofía y letras y se licenció en derecho.
A partir de 1919, se instaló enMadrid, en la Residencia de Estudiantes, donde conoció a Juan Ramón Jiménez y a Machado, y trabó amistad con poetas de su generación y artistas como Buñuel o Dalí. En este ambiente empezó a interesarse por el teatro. Sin embargo, su primera pieza teatral, El maleficio de la mariposa, fue un fracaso.
En 1921 publicó su primera obra en verso, Libro de poemas. Sin embargo, el reconocimiento y eléxito literario de Federico García Lorca llegaron con la publicación, en 1927, de Canciones y, sobre todo, con las aplaudidas y continuadas representaciones en Madrid de Mariana Pineda.
Entre 1921 y 1924, al mismo tiempo que trabajaba en Canciones, escribió una obra basada en el folclore andaluz, el Poema del cante jondo (publicado en 1931), un libro ya más unitario y madurado, con el queexperimenta la identificación con lo popular.
Lorca viajó a Nueva York, ciudad en la que residió como becario durante el curso 1929-1930. Sus impresiones acerca de la ciudad las plasma en Poeta en Nueva York (publicada póstumamente en 1940), un canto angustiante, con ecos de denuncia social, contra la civilización urbana y mecanizada de hoy, y que tiene que ver con la corriente surrealista francesa.
Denuevo en España, en 1932 Federico García Lorca fue nombrado director de La Barraca, compañía de teatro universitario que se proponía llevar a los pueblos de Castilla el teatro clásico del Siglo de Oro. Así, los últimos años de su vida los consagró al teatro, a excepción de dos libros de poesía: Diván del Tamarit y Llanto por Ignacio Sánchez Mejías.
Las últimas obras de Federico García Lorca sonpiezas teatrales: Yerma (1934) y Bodas de Sangre (1933), dos tragedias andaluzas inspiradas en la tragedia griega.
Entre toda ellas destaca La Casa de Bernarda Alba (1936), considerada su obra maestra. Fue también la última, ya que ese mismo año, al estallar la guerra civil, fue detenido por las fuerzas franquistas y fusilado diez días más tarde, bajo acusaciones poco claras que señalaban hacia supapel de poeta, librepensador y personaje susceptible de alterar el «orden social».



El teatro anterior a 1936
El teatro que surge en España durante el primer tercio del siglo XX se encuentra frenado por una escasa representación y una gran resistencia hacia obras innovadoras.
En esta situación, el teatro español se plasma en dos vertientes principales. Por un lado triunfa un teatroprotegido por el aplauso del público. Cuenta con el apoyo de la burguesía y de los altos empresarios. Por otro lado, se encuentra un teatro renovador que pretende plasmar en sus obras los grandes problemas existenciales. Esto le hace estar enfrentado por las barreras comerciales y los gustos establecidos de la época. Es en este último donde se encontraría Federico García Lorca.
1. Teatro que triunfaen la época.
a) Jacinto Benavente. Su teatro se caracteriza por la sencillez y el realismo. Benavente adaptó sus obras usando un lenguaje ágil y satírico que no hacía enfadar a los espectadores. Sus obras son La noche del sábado, Rosas de otoño, El nido ajeno, Gente conocida, La malquerida y Los intereses creados.
b) Teatro de humor. Incluía música, canto y baile. En él destacan dos géneros:la comedia costumbrista y el sainete*.
Los hermanos Álvarez Quintero desarrollan sus escenarios en Andalucía con unas acciones simples y uso diálogos graciosos (El patio, El traje de luces).
Carlos Arniches presenta, por un lado, los sainetes de ambiente madrileño (La chica del gato, La señorita de Trevélez) y por otro, obras que se centran en las costumbres y poseen una actitud crítica ante...