Filosofia

¿QUE ES EL ARTE?


El Arte es un medio de comunicación entre el artista y el Señor, Supremo Creador, mediante el cual le expresa su mensaje de adoración, reverencia, agradecimiento o petición personal. Medio que el artista respetuosamente expone ante el público, no con el fin de lucimiento o enriquecimiento personal, sino como una forma de transmitir a este público lo sublime de estacomunicación, de modo que éste también pueda utilizar ese medio para conectarse con Dios. Esta forma de Arte lo observamos en todas las culturas milenarias, particularmente de la India (con su sabiduría védica) y de Abya Yala o América precolombina (por su cosmovisión originaria) y, por los paralelismos y semejanzas de ambas culturas enunciados por el Movimiento Indoamérica, podemos afirmar que el Artees un medio de expresión universal. Podemos afirmar así que el Arte contiene una sabiduría que de alguna forma se ha transmitido a la humanidad pero el tiempo, las conquistas e invasiones en la India y en América, han ido borrando la esencia de su mensaje.
En este sentido el origen del Arte es sagrado, para el disfrute personal de Dios en el momento de la comunicación con el ser humano, cuandoéste lo ejecuta como artista o lo aprecia como observador. Luego el Arte es un vínculo de comunicación de persona a Persona, cuya característica y estética depende de la capacidad de comunicación trascendental del ser humano participante. Medio de comunicación vedado para el animal, como entidad viviente en la cual también se encuentra el Señor como Paramatma (Sabiduría Védica).
Con este conceptode Arte, podemos afirmar que el Arte natural es toda aquella manifestación del hombre hacia su creador, ejecutada y ofrecida, desde el corazón, con sentimiento y conciencia de sí mismo. Por eso decimos que es Arte Consciente con un valor trascendente, medido por el Supremo.
En la actualidad, conocemos de la existencia de las obras de arte contemporáneo con diversas tendencias, cuya valoración sehace considerando:
1. Su procedencia, verificada por la autenticidad de la firma del autor y su trayectoria.
2. Su calidad  artística, correspondiente al óptimo desempeño técnico del artista a la fecha de su realización.
3. Su condición o estado de conservación.
4. La moda o movimiento del gusto colectivo.
5. Su rareza o novedad.


Evolución del concepto de arte en la Antigua Grecia losfilósofos reflexionaban sobre el arte, entendido como las actividades humanas con reglas propias que se pueden aprender y perfeccionar. Las artes se clasifican en superiores y menores dependiendo de los sentidos con los que se perciben las obras considerándose sentidos superiores la vista y el oído y menores el gusto, el olfato y el tacto.
En la antigua roma las artes se dividen entre las actividadesque requieren una labor manual y las que no. Esta misma división se aplica durante la Edad Media siendo llamadas artes mecánicas las primeras y artes liberales las segundas. Con el renacimiento finalmente se separan del concepto de arte la ciencia y los oficios y nace la idea de artes plásticas.
Durante el Manierismo el arte toma distancia de las normas y de la representación de la realidad delRenacimiento y se abre a la imaginación, la subjetividad, la inspiración y la originalidad. La Ilustración favorece la secularización de la sociedad y en el siglo XVIII el arte se independiza de la religión y el artista va liberando su gusto y voluntad con un lenguaje propio. El arte en el Romanticismo expresa las emociones del artista que es divinizado como un genio.
En el siglo XX el gusto dela cultura de masas es muy influyente y cambiante. Los canales de consumo tienen la capacidad de mitificar o ignorar a los artistas y su obra. Las nuevas técnicas de reproducción industrial repercuten en el carácter único y original de la obra de arte. La idea y la realización del objeto artístico adquieren el mismo valor.


JUICIO DEL GUSTO




Lo "bello" se rige por el desinterés y...