Folkrosimo y artesanías hacia la integración en lo artístico.

Durante muchos años el arte indígena en México fue visto sólo como un residuo de las antiguas culturas que habitaban el país. Partir de la Revolución Mexicana, donde se busca luchar por los derechos de los indígenas, se crea una nueva visión idealizada de las tradiciones. Una visión que quiere representar una identidad nacional basada en las antiguas raíces nacionales en lugar de optar por elprogreso capitalista que el inicio del siglo representaba y que a los ojos de algunos intelectuales, portaba la marginación de las culturas y tradiciones indígenas. Aunque era inevitable que el país se modernizara, la acción de ciertos grupos llevó a la conservación y, eventualmente, la fusión de las tradiciones del México Antiguo con la nueva cultura capitalista occidental del Siglo XX.Dentro de dichas tradiciones, la alfarería, como es descrita por el Dr. Atl, es un gran ejemplo de lo que se consideraba “lo mexicano”. Las hermosas piezas de loza y barro combinadas con un trabajo arduo y un estilo de vida tan sencillo era una combinación que muchos consideraban ejemplar. El proceso que esta actividad artesanal implicaba era mayúsculo: desde conseguir el material, crear el objeto,moverlo y esperar su venta; todo por un precio módico para el comprador. Todo esto es reflejo de humildad, sencillez y trabajo duro; sin duda, cualidades admirables. También es necesario mencionar que las vasijas de loza “ocupan un lugar prominente en la vida en todas las vendimias de los mercados y las fiestas populares, decora las cocinas, (…) indispensable en todos los hogares”[1]

Estetipo de trabajo es lo que Gerardo Murillo (Dr. Atl) llama el Arte Popular: cualquier producción de tipo artístico que haya sido creada en un ambiente indígena, popular, completamente a mano y sin intervención de maquinaria o producción en masa. En los objetos de uso cotidiano, en la pintura y en la arquitectura todo debía seguir la misma premisa, es decir que fuera elaborado sólo con la intervenciónde las ideologías y gustos del creador, dejando de lado máquinas, otras personas o ideologías diversas a las del mismo. Para el Dr. Atl, era importantísimo que una obra de arte popular no tuviera influencias del exterior ni debía buscar su masificación y/o venta a gran escala.

“Comercial y artísticamente las Artes Populares constituyen en su conjunto y en su estado actual unamanifestación de un grande valor etnológico y deben ser estudiadas tanto por sus cualidades intrínsecas cuanto porque están llamadas a desaparecer tan pronto como México entre definitivamente en el período de evolución industrial.” [2]

Podemos entonces decir que el arte popular es de origen orgánico e individualista. Una actividad desinteresada, representativa del estilo de vida indígena mexicano ybusca plasmar sucesos del día a día. Es por eso que en muchas ocasiones, cuando se habla de artesanías típicas y Arte Popular (incluyendo no sólo objetos fabricados para el uso cotidiano, pero también la arquitectura y la pintura), es necesario poner en perspectiva nuestra idea de lo que es bello y de lo que no lo es. El ideal clásico que tenemos de belleza está basado en un conjunto de ideasoccidentales que vienen desde la Conquista Española en México a la supuesta superioridad de los españoles y, por lo tanto, una tradición estética clásica. Cuando se trata de Arte Popular debemos dar prioridad al valor histórico y a la riqueza tradicional más allá de la idea de belleza que se nos ha inculcado. Para comprender qué es la Estética Indígena “es necesario, indispensable, que se armonicen, quese integren, la belleza de la forma material y la comprensión de la idea que ésta representa”[3] pues es una estética que refleja un mundo completamente diferente al México occidentalizado que conocemos. La Estética Indígena se caracteriza por combinar lo sublime con lo bello, tanto en pintura, arquitectura y artesanías. Este tipo de estética no es sutil, no es pasiva, más bien majestuosa y...