Forma y función

FORMA Y FUNCION
UNA LUCHA CONSTANTE

Arantxa Reus Hist. Diseño 1945-1990 Prof. Raquel Pelta Universitat de Barcelona

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Index
1. Introducción 2. Antecedentes 3. El inicio del debate La Nueva Tipografía Tipografía Tradicional Estados Unidos 4. Posmodernismo El fin de la rigidez Los 80 y 90 5. Conclusiones 6. Bibliografía P. 4 P. 5 P. 6 P. 9 P. 10 P. 17 P. 21 P. 24 P. 25

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1.Introducción
“…la tipografía es la imagen del lenguaje, la forma visual del discurso” (Aicher, 2004:10) Toda tipografía comunica, esto es casi un axioma, pero lo que se va a poner en tela de juicio a partir del siglo XX es la manera en que ésta lo hace. Si el siglo XIX estuvo marcado por los avances de la imprenta, es en el siglo XX cuando se comienza el debate en torno a la forma y la función enla tipografía y el diseño gráfico. En esta breve investigación pretendo acotar el tema de la forma y la función en el diseño gráfico y en la tipografía, en los que, como en otros campos siempre se ha dado un desarrollo cíclico, esto es que ante una época de sobriedad le ha seguido otra más barroca. Con Tschichold comenzará un nuevo enfoque en cuanto al diseño y tipografía se refiere,estandarizando los formatos y difundiendo los nuevos postulados tanto a impresores como a diseñadores. Más tarde le irán siguiendo una serie de épocas en las que los planteamientos estilísticos y formales irán cambiando de manera radical. Tras la rigidez de Tschichold vendrá el opulento y fantasioso estilo americano de mano de la Escuela de Nueva York, la cual también más tarde volverá a la rigidez de lospostulados del Estilo Tipográfico Internacional, y vuelta otra vez a lo decorativo con el posmodernismo. La función de la tipografía, como se puede observar no siempre ha sido la legibilidad, como pone de manifiesto el posmodernismo. A continuación veremos como una serie de hechos ha desencadenado en el diseño tal y como lo entendemos hoy.

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2. Antecedentes
Las primeras dos décadas del sigloXX fueron una época efervescente y de grandes cambios que alteraron de manera radical todos los aspectos de la sociedad. El arte y el diseño experimentan una serie de revoluciones creativas que cuestionan sus valores. Las ideas elementales acerca del color y la forma, la protesta social y la expresión de las ideas freudianas y los estados emocionales profundamente personales se apoderaron demuchos artistas. Después de la liberación de la tipografía y de sus estructuras que supusieron el Futurismo, Dadaismo y Constructivismo, en los años veinte aparecen trabajos influenciados por nuevas formas de letras y por la disposición del texto en la página y la maqueta de esta. Los trabajos se corresponden con una aproximación funcional e interpretativa, pero introduciendo una libertad deasociación personal y sensible y para esto los creadores se sirven de letras realizadas por ellos mismos, se abandona la línea recta en la composición de textos y la proporción de los caracteres y los elementos gráficos se equilibran dentro de la página. Los textos se sitúan en el límite entre la legibilidad y la visibilidad, una técnica que años más tarde sería utilizada en la poesía visual. Estosexperimentos se suceden tras el deseo de cambio que surgió tras la Primera Guerra Mundial. Fueron creados por diseñadores individuales pero fueron las escuelas que se crearon como la Bauhaus los que le dieron una identidad, y donde se promovía a los estudiantes a la búsqueda de su propio estilo estilístico. Todas estos cambios tipográficos encontraron su mejor defensor en Jan Tschichold , admiradorde los trabajos de El Lissittsky y de la Bahuaus. Jan Tschichold sintetizó sus conocimientos y propuestas en el libro Die Neue Typographie (La nueva tipografía) en el cual propugnaba la creación de un funcionalismo más puro y elemental en la tipografía utilizando para ello alfabetos sans serif, una puesta en página asimétrica y una nueva relación entre el tipo y el espacio en blanco. Uno de los...