Fotografía

Juega irónicamente en las nociones de arte primitivo con el fin de cuestionar los estereotipos de los artistas negros, al igual que Basquiat al otro lado del mundo.
El primer encuentro con el trabajo de Ofili m recordó inmediatamente al trabajo de Basquiat, si hablamos de clichés baratos y racistas, es decir la raza no es lo único que tienen en común, sus melancólicas referencias hacia lacultura popular y su pertenencia a una minoría que los clasifica de marginados y los obliga a resistir dentro de esta manifestación, su búsqueda incontenible por su pasado que les otorga identidad, no se trata de representar un cliché sino de pertenecer a un grupo social especifico y representarlo humanamente atreves del arte.
El posmodernismo integra a los grupos sociales, la promesa capitalista dela democratización es la homogeneidad, pero a la vez la individualización lo que significa la cosificación y la deshumanización, la manera de responder de estos artistas a la época que viven a su contexto social, porque el arte cuenta historias y a la vez esas historias pertenecen a un campo determinado política, geográfica y socialmente.
Ellos buscan salir de la homogeneidad buscando su propiaidentidad atreves de sus raíces, el posmodernismo te quita tu propia identidad otorgándote una nueva una determinada por el sistema globalizante, la solución, el regreso a nuestras raíces a nuestra identidad, además de que ella nos permitirá la creación de un arte sincero y puro.
El trabajo de Ofili está cargado de recursos de la cultura popular, de la cultura de medios, es una estética cargadade ellos, al menos en su primera etapa, películas del genero blaxploitation: (Blaxploitation fue un movimiento cinematográfico que tuvo lugar en los Estados Unidos a principios de los años 1970 con la comunidad afroamericana como protagonista principal y que consistió en un boom de cine negro con bandas sonoras de conocidos artistas de la época. La escena clásica del blaxploitation es lapersecución de coches por la ciudad con música funk de fondo.) y el golpe de gangsta,( es un subgénero de la música de hip hop que evolucionó del hip hop incondicional y pretende reflejar el delito urbano y los estilos de vida violentos de jóvenes del centro de la ciudad. El poema lírico en el golpe gangsta ha variado de reflexiones exactas a cuentas de fictionalized. Gangsta es una pronunciación non-rhoticdel gángster de la palabra) a menudo a la pregunta, a los estereotipos raciales y sexuales de un modo cómico, los colores, collages y las formas los cuerpos femeninos cargados de sensualidad, la referencia al cine y la televisión además del hip hop manifestación de contracultura y de resistencia de la historia negra, la melancolía que es referente al pop o el pop melancólico, los colores son laestética de los noventas.
Elusive artista de graffiti y diseñador de zapatos INSA se ha encargado de producir una respuesta a la reciente exposición Chris Ofili en exposición en la Tate Britain. Los zapatos como objetos de uso femenino y esos objetos que convierten a la mujer en uno. La cultura popular resinificando el trabajo artístico y adueñándose de él. Anything goes when it came to (s) hoes.Todo vale cuando se trata de zapatos / zorras.
Características que definen al grupo en donde se formo:
(YBA) Artistas Británicos Jóvenes
Los Jóvenes Artistas Británicos, o YBAs - también conocida como artistas británicos y BritArt - es el nombre dado a un grupo informal de artistas visuales que empezó a exponer juntos en Londres, en 1988. El término acrónimo "YBA" (o "YBA") no fue acuñadohasta 1996 (en la revista Art Monthly). Se ha convertido en un término histórico, ya que la mayoría de los YBAs nacieron a mediados de la década de 1960. Ellos se caracterizan por "tácticas de choque", el uso de materiales desechables, salvaje vida-y una actitud "tanto de oposición y empresariales"
Permiten cualquier medio de expresión a través de cualquier medio de comunicación.El ambiente...