FRAMIS IN PROGRESS. Alicia Framis, un arte interactivo.

“FRAMIS IN PROGRESS”, Alicia Framis. Un arte interactivo.
Alicia Framis, reconocida internacionalmente por sus performances, actuaciones en el campo de la moda, la arquitectura, el diseño y el arte, muestra en el MUSAC (Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León) una exposición retrospectiva de su carrera como artista. Hasta el día uno de junio, su obra es protagonista de un espacio delmuseo, y a ella se une la realización de varias performances y actividades paralelas.
Ocupando dos salas del MUSAC, esta exposición recoge varios ejemplos de la obra de Alicia Framis a lo largo de quince años, dispuesta en tres secciones: Arquitectura social, Moda y manifestaciones, y Muros de deseos.
La primera sección está conformada bajo el título Arquitectura social y recoge un conjunto deobras relacionadas con el diseño arquitectónico, una de las facetas de Alicia Framis. Estas salas de la exposición muestran varios diseños de espacios y estructuras sociales como el Remixbuilding Bloodsushibank, que incorpora, de forma irónica, “las funciones de alimentación y donación de sangre”, y que es escenario de algunas de sus performances en el propio museo. Esta instalación se compone deuna plataforma circular con dos secciones, la primera consta de todos los elementos necesarios para la donación de sangre, mientras que la segunda contiene una barra de sushi, para el momento posterior a la donación de sangre. La pared que separa las dos partes expone dos murales donde aparece la artista, vestida de enfermera y con un dedo en los labios, pidiendo silencio. Esta estructura estárodeada por un círculo con un banco corrido, una especie de sala de espera. Reinventa, así, la acción de la donación de sangre, con un espacio más cómodo y acogedor para los donantes, más humano.

En esta sala encontramos, también, una caja transparente llena de polvo de metyrapone (una medicina que sirve para olvidar las experiencias traumáticas, usada sobretodo en víctimas de la guerra), laHabitación del olvido; y una “máquina” que imprime los gritos de los espectadores que deciden participar en la experiencia. Acerca de sus diseños arquitectónicos, la artista permite al espectador fotocopiar sus planos y llevarlos consigo, dando acceso de esta forma a un aspecto del arte/arquitectura al que normalmente, el público, no puede acceder de forma tan sencilla.

En el segundo espacio, bajoel lema Moda y manifestaciones, muestra varios proyectos de diseño de vestuario, siempre relacionado con la sociedad, con temas cotidianos, y con un deje de ironía. Entre sus obras se encuentra Anti_Dog, ropas creadas para mujeres de color, que sirven de protección, en ambientes racistas, ante los perros de los skinheads. En Anti_Dog, la artista está usando sus propias experiencias frente alrechazo social por ser una mujer de color y el peligro que esto puede conllevar en según qué espacios y contextos, para crear unos diseños críticos ante esta visión racista, que sirven de escudo a las mujeres agredidas pero aun así no dejan de ser femeninos y elegantes. Usando los colores negro y amarillo-dorado dibuja, sobre los cuerpos femeninos, unos mensajes a favor de la aceptación de todas laspersonas, sin importar el sexo, color o procedencia. Tanto esta colección como los modelos de la colección 100 Ways to Wear a Flag están disponibles en un espacio con varios probadores que invitan a los paseantes a vestirse con uno de los tantos modelos que Framis ha diseñado. Junto a este vestuario femenino, la artista ha creado Mamamen, unos trajes para hombres con portabebés incorporado, segúnella, para “explotar el lado más maternal” de la masculinidad.

Finalmente, Muros de deseos se desarrolla alrededor de la obra Wishing Wall. Esta sección de la exposición comprende las obras de la artista relacionadas con los sueños y deseos, tanto suyos como de la sociedad. En Wishing Wall el público que visita la exposición tiene la oportunidad de escribir un mensaje, con tinta invisible,...