Francisco de Goya

FRANCISCO DE GOYA: EL VIAJE DEL ARTISTA DESDE EL NEOCLASICISMO CORTESANO A LA MODERNIDAD
Cada pincelada que dio Goya en sus cuadros o en sus dibujos, cada línea de sus aguafuertes, lleva el sello de su inteligencia y sensibilidad artística, donde los sentimientos tienen especial expresión.
Los principales aportes de este pintor al arte contemporáneo son el recurso de la mancha pictórica, ellibre manejo del color, el dibujo rápido, la variedad técnica y temática y una libertad creativa, incomprendida, en los difíciles años, en que vivió.
Fue un visionario, especialmente de la condición humana, sus debilidades, prejuicios y de la hipocresía de una sociedad, cuyos valores se derrumbaban.
Se comprometió con la sociedad, y arremetió contra los pilares, que tambaleantes, se resistíana los cambios. Sus cuadros, las monstruosas criaturas, que su creatividad, generó, dialogaron, con la vida cortesana, rica y poderosa, al mismo tiempo, que las escenas populares y provincianas, llenaban de color los lienzos, donde surgían, los bailes, los juegos, las escenas de romerías, en comunión con los retratos, y las majas.
El dolor personal, la enfermedad, la soledad, y la locura quesobrevolaba, lo llevó a cobijarse en sus pinturas negras, y en la soledad de la “quinta del Sordo”.
Las más trascendentales pinturas, dibujos y estampas, en especial a partir de 1793, año terrible para la salud del artista, permitieron liberar un impulso creador, que demostraron la independencia de Goya, para avanzar estilística y conceptualmente, hacia un arte realista, crítico y moderno.
Asícomentaba Goya, la VI lámina de los Caprichos, “El mundo es una mascarada; el rostro, la postura y la voz, todo es mentira. Todos quieren parecer lo que no son, todos engañan y nadie se conoce a sí mismo”

Imagen: Capricho 1, Autorretrato 1797-1798 Aguafuerte y aguatinta, 21,9 x 15,2 cm.
Pie de imagen: El artista se representa distante, con un dejo de frialdad y hosquedad, apareciendo unaactitud desilusionada que mantendrá durante su vida.

RECUADRO LOS AVANCES TÉCNOLÓGICOS DE LAS ARTES EN LOS TIEMPOS DE GOYA
Nigel GLENDINNING, Francisco de Goya. Tomo 30 El Arte y sus Creadores, Coordinador Valeriano Bozal Historia 16 Madrid 1993

“(…) Los adelantos producidos en las ciencias durante el Siglo de las Luces no dejaron de tener su trascendencia en los aspectos tecnológicosde las artes. El desarrollo de nuevas técnicas se nota, por ejemplo, en el grabado, en donde hubo varias innovaciones en la época de Goya. De suma importancia fue la invención del aguatinta, que permitía al artista lograr efectos de tono parecidos a los de la acuarela mediante el empleo de resinas. Esta técnica tuvo su origen en Francia, y lo desarrolló Juan Bautista Le Prince antes de 1768.Empieza a divulgarse en España en los años ochenta y noventa, y Goya lo utiliza, por primera vez, en algunos de los aguafuertes de la serie velazqueña. Consigue maravillosos contrastes de tono en los Caprichos y efectos de extraordinaria audacia en los Desastres de la guerra.
El empleo del aguatinta junto con el bruñidor consigue efectos originalísimos en la estampa del Coloso: obra tan original queresultó dificilísimo identificar con seguridad los recursos usados hasta hace muy poco. Otra técnica nueva, aprendida y practicada muy pronto por Goya, es la litografía. Descubrió las posibilidades de estampar con la piedra un ingenioso alemán, Alois Senefelder, desarrollándolas entre 1795 y 1798 en Munich, y después en una imprenta de París en 1816. Un español compró detalles del proceso en1806, pero no se pusieron en venta piedras de litografía en Madrid hasta 1817. Se encargó a José María Cardano que estudiara las nuevas técnicas en Munich. Y éste, a la vuelta, ayudó a Goya en sus primeros ensayos litográficos en la Corte (…)”

RECUADRO
GRABADO: Procedimiento para obtener estampas a partir de una plancha o matriz sobre la que tiene lugar el grabado directo del artista; el...