Fundamentacion de la educación artística

I. FUNDAMENTACIÓN DE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA

La educación artística centra su atención en el desarrollo de la capacidad de expresión y de manera especial, en el estimulo del potencial creativo del estudiante a través de la concepción, el diseño, la ejecución y culminación de proyecto de cualquiera de las siguientes disciplinas artísticas: artes plásticas, música, artes escénicas y danza, enfunción de las fortalezas y experiencia del maestro, del centro educativo y de la región en la que se desarrollen las actividades. Estas capacidades permitirán al alumno ampliar sus posibilidades comunicacionales, resolver innovadoramente situaciones desconocidas, enfocar con creatividad y sensibilidad proyectos personales y descubrir nuevos canales para expresar sus pensamientos y sentimientosadecuadamente.

II. COMPONENTES

El currículo de Educación Artística se desarrolla a partir de dos componentes principales:

• Producción Artística, que se refiere al hacer artístico (como expresión, construcción, representación) e involucra el desarrollo de ejercicios en disciplinas artísticas como la música, las artes visuales, la danza o el teatro, conociendo sus elementos y leyes deorganización, utilizándolas con creatividad como vehículos expresivos.
• Percepción y Cultura Artística, que involucra una serie de procesos (percepción, decodificación, contextualización, interpretación) para apreciar una obra o manifestación artística, analizarla en cuanto a los elementos que la componen, situarla en un contexto (social, político, regional, etcétera), distinguir sus características enfunción a otra u otras manifestaciones similares e identificar lo que nos transmite a niveles más subjetivos (como producto de su constitución formal).

III. PROCESOS CARACTERÍSTICOS

• Creatividad es la producción artística, que tiene como procesos el inventar, adaptar, modificar, recrear, reinterpretar, decidir, resolver problemas, etc.
• Identificación de sensaciones, a partir de laconceptualización de las emociones personales e ideas a trabajar y que servirán de punto de partida de las diversas experiencias artísticas.
• Investigación, de los contenidos y recursos a utilizar para la producción artística.
• Expresión personal, a partir del uso de las disciplinas artísticas y sus recursos como medios para la transmisión de contenidos concientes (sensaciones, vivencias, enfoquespersonales o colectivos, etc.).
• Sensibilidad en la percepción audio-visual, al ser capaz de discriminar la mayor cantidad de estímulos.
• Análisis, partiendo de la toma de conciencia del origen del estímulo y de la experiencia perceptiva, decodificando sus elementos y su organización.
• Interpretación, lectura y registro de significados de una obra a partir del análisis.
• Emisión de juiciocrítico valorativo, capacidad de sacar conclusiones personales y establecer sus propios juicios de valor con respecto a las cualidades estéticas y contenidos de las diversas manifestaciones artísticas a analizar.
• Argumentación, capacidad de expresar posturas personales a partir del análisis (formal- de la forma- y conceptual- del concepto) y de la investigación sustentando sus opiniones.

IV.ESTRATEGÍAS METODOLÓGICAS

• Visión integral de las artes
- El profesor podrá escoger una disciplina para trabajarla de manera central
- Buscará experiencias donde tenga lugar la interdisciplinariedad
- Permitirá que sus alumnos desarrollen procesos importantes y contenidos en otras disciplinas
- Contribuirá a su formación integral
- Permitirá obtener una visión integral de las artes

•Actividades basadas en la creatividad y la expresión

• Relación entre la percepción y la producción de arte

• Organización de las actividades en función al contexto escolar

• Incorporación de las actividades culturales locales al contexto escolar.

Ejemplo No. 01
ACTIVIDAD DE APRENDIZAJE

I. PROBLEMA: Crisis en la práctica de valores.
II. CAUSAS : Desconocimiento y escasa...