Furet

[pic]







Ensayo:


“La importancia de Queen en la historia musical”





















Nombre: Florencia Furet Pereira
Curso: IºCFecha: 19/11/12








Si queremos bucear en el inmenso océano de la música, en búsqueda de los orígenes del rock’n roll y sus innegables íconos, debemos empezar con una tierna reflexión de los géneros musicales más conocidos, para luego, sutilmente, ir introduciéndonos al tema en su mayor complejidad. Pensemos en el heavymetal, recuérdalo, imagínalo… Desde sus cantantes desinhibidos, extremistas, con chaquetas de cuero y los peinados de otro mundo hasta los mas conservadores, elegantemente vestidos con piel de zorro y las portadas de discos al estilo dandy. ¿Black Sabbath? Por su puesto. ¿Led Zeppelin? Seguro. ¿Deep purple? Claramente. Ahora hablemos de hard rock. Nos referimos a The Jimi Hendrix Experience, Cream,Thin Lizzy, Kiss, Alice Cooper, entre otros. ¿Glam rock? Marc Bolan, y sin duda, el virtuoso David Bowie. ¿Rock progresivo? Pink Floyd, Yes. ¿Pop? Michael Jackson, Madonna. ¿Folk? Tracy Chapman, Halldor Mar. Y no podemos dejar atrás el Blues, donde Eric Clapton y Etta James nos parecen nombres imposibles de excluir. Ahora, ubiquemos una banda, un solista, una orquesta, un milagro que haya sido losuficientemente osado para mezclar todos estos géneros y crear arte… Queen. El brillante cuarteto británico asume una tremenda importancia en el desarrollo de la música y sus estilos, dejando un legado que marcó su historia, y desde luego, también la nuestra. Al momento de hablar de su influencia, quiero referirme, primero, a su gran aporte al desarrollo del género musical heavy metal, con susegundo álbum, Queen II. En este disco, Brian May (guitarrista de la banda) idea una técnica de guitarra que más adelante seguirán famosos guitarristas de grupos de hard rock y heavy metal, como Adrian Smith, de Iron Maiden, Brian Robertson de Thin Lizzy, en entre otros. Utilizando varias sobregrabaciones, May conseguía el sonido de una guitarra que sonaba una octava más alto o más bajo que la otra,solos que parecían melodías, y melodías que presentaban una fuerza extra con el solo de fondo. Con todo ello, Queen II sentó las bases de arreglos y melodías que definen el heavy metal actual. Me complace la idea de que, pese a que otros artistas (y los mismos miembros de Queen) ya habían hecho videoclips para sus canciones, no fue si no hasta el éxito masivo de la legendaria “Bohemian Rhapsody”cuando producir esta clase de videos para acompañar sencillos se convirtió en una práctica regular de las discografías, lo que, sin duda, podría considerarse “un pequeño paso para Queen, pero un gran salto para la humanidad”. Empezando ya a generar envidia, me encanta agregar que John “Deaky” Deacon (bajista del grupo), genio de la electrónica, creó un sólido amplificador de un vatio (que sigueusándose hoy en dia), que al utilizarlo provoca una distorsión cruda y crepitante que se identifica en los solos de guitarra de Brian en canciones como “Procession” o “Bohemian Rhapsody”. Dejando a un lado los aspectos “técnicos” en los que la banda tiene importante influencia, me gustaría referir a cómo su genialidad ha inspirado al trabajo de otros músicos, en diferentes sentidos. Por ejemplo, lossolos de guitarra de Brian May (además de sus complejas técnicas anteriormente mencionadas) iluminaron al guitarrista de Foo Fighters, Dave Grohl: “Brian May es mi héroe de la guitarra. Tiene el mejor sonido rock, y sobre todo es un gran tipo”; el conjunto musical “The Darkness”, guiado por “Bohemian Rhapsody”, comenzaron a experimentar y explorar otros estilos musicales, además de su monótono...