GLOSARIO

GLOSARIO DE TÉRMINOS

ARIA: composición vocal que suele insertarse en una obra de carácter lírico: ópera, cantata, pasión, oratorio, etc., aunque también puede ser concebida como una obra independiente. Se desarrolla libremente integrándose sin solución de continuidad en el devenir de la obra.

COMPOSICIÓN:
1. Técnica y arte de la creación musical. Esta técnica engloba diferentes elementos dela teoría: solfeo, armonía, melodía, ritmo, instrumentación y otros.
2. Producción musical de carácter creativo.

CONCERTANTE: adjetivo que califica ciertas composiciones en las cuales los instrumentos son tratados como solistas (ej. sinfonías concertantes).

ESTILO: modo en que se realiza una obra o una interpretación. La tradición retórica, que se remonta hasta Aristóteles, lo define como lamanera en que se dice algo en contraposición a lo que se dice, es decir, estilo frente a contenido.
Estilo concertato: estilo característico de finales del XVI y del primer barroco en el se combinan, yuxtaponen o contrastan entre sí partes concertantes (rivales) vocales y/o instrumentales, apoyados por un acompañamiento acórdico. El término aparece esporádicamente en el s.XVI, convirtiéndose enalgo habitual del primer barroco, para ser sustituido posteriormente por el concerto.
Estilo rappresentativo: estilo del recitativo dramático con el que se pretende imitar musicalmente el habla. Se vale de un diseño rítmico declamatorio aplicado a una línea vocal que forma disonancias con un acompañamiento en estilo acórdico realizado por uno o varios instrumentos a partir del bajo continuo. Seasimilará con el estilo recitativo (estilo declamatorio basado en el recitativo).
Estilo concitato (estilo agitado): impuesto por Claudio Monteverdi es aquél que usa el trémolo medido de manera dramática, creando la representación musical de afectos belicosos, la ira o el horror, en momentos de alta expresividad.

RECITATIVO (del latín recitare = contar): en la ópera, puesta en música de un texto, unfragmento donde predomina la recitación del texto sobre la melodía y el canto y donde, por lo tanto, el ritmo de la lengua hablada debe ser respetado tanto como sea posible. Permite el desarrollo de la acción dramática, y que en el barroco está exclusivamente acompañado por el bajo continuo. A partir de ca. 1640, cuando crece el interés por las arias en detrimento del recitativo, la acción sedetiene en el momento en el que el solista canta el aria a la que precede.
Recitativo secco: el que tiene una textura poco densa y un acompañamiento con ritmo armónico lento, con acordes secos y no muy numerosos, a cargo de los instrumentos de continuo. Dramáticamente pretende una exposición clara de la narración haciendo avanzar l acción y musicalmente una transición entre distintos números o arias.Aparece en Italia a principios del XVII y permanece vigente hasta el XIX.
Recitativo accompagnato o stromentato: aquel que se vale de la orquesta como acompañamiento instrumental-
Recitativo arioso o Arioso: forma vocal intermedia entre el recitativo secco o accompagnato y el aria, practicada en los siglos XVII y XVIII. Es de carácter más melódico y expresivo que el recitativo, y se usa en pasajesmuy afectivos.

TEXTURA: sonoridad resultante del entramado de líneas o partes presentes en una obra.

SINFONÍA:
1. En los siglos XVII y XVIII, obertura de una ópera.
2. En el Barroco obra instrumental utilizada como introducción a una suite o cantata.
3. Denominación dada por J.S.Bach a sus Invenciones BWV 787-801 (1723) a tres voces.
4. Sonata orquestal y, como tal, practicada desde mediadosdel siglo XVIII hasta principios del XX.

SONATA:
1. Composición para uno o dos instrumentos que recibe esta denominación por tener que “tocarse”, en oposición a “cantata” (música vocal, pensada para ser cantada), durante el desarrollo de la música instrumental en el Barroco, y que a veces aparece denominada como “sinfonía”. Hacia 1700 se podían distinguir ya dos categorías: sonata da camara y...