Goya

GOYA
1a època
CARTRONS PER A TAPISSOS
Goya començà la seva tasca de realitzar cartons per a tapissos, tasca menor com a pintor però important per a
introduir-se en els cercles aristocràtics. Es tractava d’uns quadres destinats a decorar les estances reals, on
destacava el bon gust i l'observació dels costums espanyols; tot això, a més, dotant l'escena d'encant no
exempt d’idealisme, de vidaplaent. El quitasol, El cacharrero, La vendimia, La gallinita ciega.
RETRATS
A partir de 1794 Goya reprengué els retrats de la noblesa madrilenya i altres destacats personatges de la
societat de la seva època que incloïen, com a Primer Pintor de Cambra, representacions de la família reial, de
la qual, el 1789, ja havia fet els primers retrats. La seva tècnica va evolucionar i el pintoraragonès precisa molt
més els trets psicològics del rostre dels personatges i utilitza per als teixits una tècnica il·lusionista a partir de
taques de pintura que li permeten reproduir a certa distància brodats en or i plata i teixits de diversos tipus.
La duquesa de Alba, La familia de Carlos IV, La maja desnuda, La maja vestida.
CAPRICHOS
Els «assumptes capritxosos», obres innovadores, es tractavade difondre la ideologia de la minoria intel·lectual
d'il·lustrats. En el període en què Goya creà els Capritxos, els il·lustrats ocupen finalment llocs en el poder. El
període en el qual es gesten aquestes imatges es permet criticar els defectes de l'Espanya del moment, encara
que el 1799 arribaria la reacció que va obligar Goya a retirar de la venda les estampes. El 1803 les va regalar alrei, per a evitar problemes. El sueño de la razón produce monstruós, Sopla.
BRUIXERIA
Abans del canvi de segle Goya encara va pintar tres sèries de quadres de petit format que insisteixen en el
tema del misteri, la bruixeria, la nit i, fins i tot, la crueltat. Les obres estan relacionades temàticament amb els
primers quadres de capritxos i invencions que va pintar després de la malaltia del1793. Són quadres plens de
contrastos de llums i ombres. N’és un exemple El aquelarre, on unes dones de rostres envellits i deformes
situades al voltant d'un gran boc, la representació del dimoni, li lliuren nens vius perquè els devori. Un cel
malenconiós il·lumina l'escena. En relació als temes sobre violència, apareixen escenes en les quals es
presencien violacions, assassinats a sang freda i aboca de canó, o escenes de canibalisme.

2a època
ELS ESTRALLS DE LA GUERRA
El període entre 1808 i 1814 està presidit pels esdeveniments turbulents a la península, ja que a partir del
motí d'Aranjuez Carles IV es va veure obligat a abdicar i Godoy abandonà el poder. Després de l'aixecament
del 2 de maig de 1808 començà la guerra del Francès. La seva gran aportació en el terreny de lesidees queda
expressada a Els estralls de la guerra. Es tracta d’una sèrie de 82 aiguaforts (gravats) on denuncia les terribles
conseqüències socials de qualsevol enfrontament armat, dels horrors i sofriments que es pateixen en

qualsevol guerra, independentment del resultat i del bàndol en el qual es produeixin. Les estampes detallen
les crueltats comeses pels soldats napoleònics en la lluitaamb el poble espanyol, en armes contra l'ocupació
francesa. ¿Qué hay que hacer más?, Esto es peor.
A les obres de gran format, trenca amb el personatge principal. Davant de la guerra, el protagonista és el
col·lectiu anònim de gent que ha arribat a l'extrem de la violència més brutal en defensa del seu país.
El dos de mayo de 1808 o La carga de los mamelucos.
En el quadre, els insurgentsespanyols ataquen els mamelucs, mercenaris egipcis que combaten al costat de
l'exèrcit francès. Aquesta revolta va ser aixafada de forma sagnant per l'exèrcit d'ocupació. Els moviments dels
cavalls i dels diferents personatges doten al quadre d'un gran dinamisme. Reflecteix l'escena amb gran
realisme, com pot veure's en la representació dels cossos caiguts i els rius de sang. En l'últim terme, es...