GRECIA

GRECIAEscultura, Época Arcaica.Escultura griega Arcaica se llama a la escultura del periodo arcaico en la Antigua Grecia (Hélade) que comprende la época entre el final de la Edad Oscura y las Guerras Médicas, desde el siglo VII hasta el VI a.C. Es conocida como la etapa de formación que precede a la escultura griega clásica.
Características de la escultura griega arcaica
En su origen laescultura griega arcaica parte de las fuertes influencias del arte egipcio. Son obras aun hieráticas, rígidas y solemnes, en las que impera la ley de la frontalidad, de formas idealizadas con tendencia al geometrismo y de composición simétrica.
La evolución griega de estas influencias egipcias se plasma en los kurós y korés, estereotipos escultóricos de figuras humanas masculinas y femeninasrespectivamente característicos del periodo arcaico en la Antigua Grecia. Los kurós y korés, además de poseer los rasgos mencionados en el párrafo anterior se reconocen por sus hombros anchos, cinturas finas, musculatura esquematizada, ojos almendrados, y orejas en forma de voluta que recuerda a la arquitectura jónica.
La mayoría de las veces estas figuras se representan de pie, con los brazos pegados alcuerpo en el caso de los kurós y levantados en el de las korés, puños cerrados y ambos pies fijados en el suelo; pero también se esculpen figuras sedantes, reclinadas a caballo o seres mitológicos como las esfinges para la protección de las tumbas.
Además de la posición de los brazos otra diferencia notoria entre las estatuas masculinas y femeninas es que a las korés se las representaba vestidasy a los kurós desnudos. Mientras que el tratamiento de las korés era decorativo con atención a los paños, el peinado y el rostro; la predilección por los kurós desnudos como motivo dio lugar a un desarrollo más temprano del estudio de una anatomía masculina más fidedigna mejorando las proporciones de la partes del cuerpo y su articulación.
Los cráneos se fueron haciendo más redondeados, lasfrentes más altas, se redujo el tamaño de los ojos, se estrecharon los hombros, se ancharon las caderas...Este estudio del natural que se movía hacia la proporción de las partes dentro del todo acabó por llevar a los escultores a explorar otras  posturas más naturales que rompían con la frontalidad simétrica tradicional.En cuanto a los relieves, según su función, varía su nivel de profundidad, escena ycomposición. Las lápidas son bajorrelieves en una losa alta con una figura en pie de perfil. Las metopas de los templos y las tumbas dóricas son de formato más cuadrado y se incluyen grupos de dos o tres figuras para rellenar el espacio. Los relieves largos de los frisos de la arquitectura jónica o las bases de las estatuas, sin embargo, son el soporte para escenas de acción.Las composiciones delos relieves son muy parecidas a las de la pintura sobre cerámica. Las cabezas de los personajes prácticamente alcanzan el límite del soporte, en los grupos las figuras se superponen parcialmente, la dirección de la composición es horizontal y es muy poco frecuente que se insinúe un escenario. Mientras los hombros y en ocasiones el pecho de las figuras se representan de frente, el estómago, laspiernas y a veces también la cabeza se dibujan de perfil con un cambio abrupto entre aquellas partes que miran al frente y las que están de perfil. El objetivo de esta combinación de puntos de vista es la de forzar la transmisión clara del mensaje los movimientos y los gestos.
Materiales y técnicas de la escultura griega arcaica
Durante el periodo arcaico es escaso el uso del bronce a la ceraperdida, se trabaja más en piedra. Estas esculturas se pintaban en su totalidad de colores vivos cuando la piedra era de baja calidad (como en el caso de la piedra caliza). Es una policromía decorativa decolores planos. 
También se emplea en el acabado de las esculturas de mármol, aunque al ser un material de acabado solía no pintarse la piel con la excepción de algunas figuras masculinas de tez...