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GUIA PARA UN ANÁLISIS DE ESCULTURAS
Tocar, acariciar, palpar y manejar es realmente la única manera por la que podemos tener una sensación directa de la forma tridimensional del objeto.
Si la escultura tiene alguna particularidad específica, ésta es la de su preferencia por transmitir sensaciones táctiles.
La sensibilidad escultórica es una sensibilidad táctil que debe efectuar una tripleoperación para constatar las características específicas de la escultura, para que la calidad escultórica de un objeto sea completa. Y aunque estas operaciones pueden separarse para un análisis, sin embargo a nivel de experimentación y realización de la obra escultórica, deben estar integradas en un solo acto. Nos referimos a los factores, ya formulados por Herbert Read:
a) La sensación de lacalidad táctil de las superficies.
b) La sensación de volumen solo se da en relación con el espacio que dicho volumen ocupa.
c) La sensación de masa, íntimamente relacionada con el peso del objeto escultórico.

Características especificas:
-Volumen: espacio que ocupa y que se percibe a través de la forma- superficie.
-Sensación táctil: textura, calidad, temperatura.
-Masa: peso del objeto en relaciónal volumen.
*Peso real de los materiales. *Sensación que produce de peso.

Tipos de obra en el espacio:
-Relieve y rehundido.
-Escultura de bulto.
-Escultura objetual- Ready made -Ensamblage
-Instalación, Video- Instalación.
-Ambientación.
-Body art.
-Acción (happening, performance).
-Intervenciones en espacio público.











Análisis formal:
- escultura abstracta.
- escultura figurativa:realismo – idealismo -síntesis.
La escultura igual que las demás artes plásticas, es representativa en el aspecto formal. Sin embargo no siempre las formas de la escultura son reconocibles en la naturaleza sino que pueden aparecer volúmenes inexistentes o irreconocibles.
Se podría hacer una primera clasificación de tipo académico que con frecuencia, suscita polémica entre los artistas y estudiosospero puede resultar útil para categorizar las obras. Dicha polémica ha sido protagonizada en buena medida por los artistas denominados abstractos geométricos al argumentar que las formas geométricas, el punto, la línea, planos, que ellos crean también son figuras y por lo tanto su arte no debería llamarse “abstracto” sino arte concreto.
Escultura figurativa: es aquella que representa temas y formasreconocibles.
Realista: si las personas, objetos aparecen con sus características peculiares y presentan también sus deformidades.
Idealizada: si no representa a un individuo concreto con detalles específicos sino a uno genérico, perfecto.
Síntesis: si las formas están simplificadas y no contienen todas las partes de los objetos sino solo aquellas que los identifican.

Escultura abstracta:es la que no es representativa, volúmenes, formas geométricas.
Se la denomina escultura no figurativa.
Merece la pena hacer dos observaciones sobre esta clasificación:
La primera es que la síntesis de una figura puede tener diferentes niveles, es decir entre la representación fiel y la máxima simplificación hay distintos grados pudiendo llegar a la abstracción. La segunda es que la abstracciónno surge únicamente por reduccionismo de formas figurativas, sino también por expresión directa de estados de ánimo, sentimientos, sin pensar en formas preexistentes.






Constitución formal

Por líneas
Por planos
Por masas- sólidos- volúmenes

Reposo, ritmo, tensión y movimiento
Durante la mayor parte de la historia del arte, la escultura ha sido estática, es decir los objetos y figurasrepresentadas no se mueven realmente salvo en casos excepcionales, solo desde el comienzo del S. XX se han realizado de forma sistemática esculturas con movimiento real.
La construcción y composición de la escultura se ha debatido siempre en antinomia, -la escultura parece el arte de las antinomias-, cuál es la del reposo y el movimiento.
La propia forma escultórica parece hallarse en contradicción...