Hiroshima Mon Amour Y La Nueva Ola Francesa

ÍNDICE




1. Introducción

2. El cine francés de postguerra: La Nouvelle Vague y el Rive Gauche
• Orígenes y personajes
• Temáticas, estética e innovaciones técnicas

3. Un autor particular, Alain Resnais
• Breve biografía
• Preocupaciones cinematográficas

4. Hiroshima, mon amour, de Alain Resnais
• Descripción
• Rasgos compatibles
• Rasgos particulares

5. Conclusión6. Bibliografía

7. Fichas térnicas



1. INTRODUCCIÓN

Este ensayo crítico se centrará en la película Hiroshima, mon amor [1959] dirigida por Alain Resnais, principalmente en su relación con la Nouvelle Vague, puesto que si bien es una obra que comparte ciertos ideales con este movimiento cinematográfico, escapa de las usuales características que lo configuraron, tal como se expondrá acontinuación.


2. EL CINE FRANCÉS DE POSTGUERRA: NOUVELLE VAGUE Y RIVE GAUCHE

En 1954 François Truffaut escribió una crítica directa contra el cine de época francés en la revista Cahiers du Cinéma. Su artículo se llamó “Une Certaine tendence du cinéma françasise” y fue la primera crítica frontal contra el realismo psicológico francés imperante. En este documento se reprochó la forma enque los clásicos literarios estaban siendo llevados a la pantalla, repitiendo fórmulas obvias, donde el director no se apoderaba de la obra literaria ni proponía ningún tipo de aporte o estilo personal. Ante esto, surge la idea del cine de autor, en lo que Truffaut denominó ‘politique des auteurs’, basado en la idea de la ‘cámara-stylo’ del crítico y cineasta francés Alexandre Astruc, la cualhabía sido publicada en el ensayo de 1948, en un artículo denominado "El nacimiento de una nueva vanguardia: la cámara-stylo". Al igual que Truffaut, Astruc criticaba el actual rol del director como mero traductor de novelas clásicas, y establecía que éste debía valerse como artista creativo, capaz de ‘firmar su obra’ y asumir las consecuencias de su autoría:




“Si el escritor escribe con unapluma o bolígrafo, el director escribe con la cámara”





Hasta ese entonces la estructura literaria, tomada de la novela, implicaba una secuencia rígida y leyes irrompibles [continuidad narrativa, trama lineal]. En oposición a este cine, nacieron en Francia dos movimientos paralelos, por un lado la Nouvelle Vague y por otro lado el Rive Gauche. Ambos se caracterizaron por sus tentativasde revolucionar el modo de hacer cine, teniendo presente como objetivo el alejarse de la narrativa tradicional.




“Una película clásica no puede reflejar el ritmo real de la
vida moderna. [...] La vida moderna es fragmentaria, todo
el mundo lo sabe. La pintura, al igual que la literatura, dan
testimonio de ello. ¿Por qué entonces, el cine, en lugar de
seguir apegado a la tradicionalnarrativa lineal, no hace lo
mismo?"

Alain Resnais





El origen de la Nouvelle Vague se remonta a 1951, año en que André Bazin fundó la revista de crítica de cine Cahiers du Cinéma, revista que se convirtió en el núcleo en torno al cual varios jóvenes guionistas franceses se reunieron como críticos de cine y que más tarde los llevaría a filmar sus primeras películas a modo demostrar sus teorías. Entre ellos se encontraban François Truffaut, Éric Rohmer, Jacques Rivette, Jean-Luc Godard, Claude Chabrol y Jacques Doniol-Valcroze.

En cuanto a su propuesta estética, se caracterizaron por la naturalidad al filmar: como herencia del Neorrealismo Italiano puede verse que se dan muchas filmaciones en exteriores, sin escenografía, con personas reales y pocos actores.El director Francois Truffaut grabando una escena en la calle de Los 400 golpes

También las secuencias largas, acompañadas por movimientos de cámara continuos [ej. Escena del tráfico en “Weekend” de Godard (1967), y también la escena final de “Los 400 golpes” de Truffaut], las cuales son complementadas y muchas veces intercaladas con planos fragmentados [ej. Escena de la...