historia de la música

Música Polifónica
Encontramos los primeros vestigios en la cultura clásica de Grecia y Roma en la que ya se consideraban intervalos consonantes la 4J,5J y 8J así como disonancias las 3as y 6as. Pero no fue hasta entrada la Edad Media cuando empieza a ser escrita, bajo el impulso del Renacimiento Carolingio.
El reinado de Carlomagno se relaciona con el renacimiento carolingio(VIII-IX),periodo de resurgimiento de la cultura y arte latina, concentrándose en los monasterios los centros culturales, aunque también se crearon escuelas (Escuela Palatina) para desarrollar la alfabetización. Pero no es comparable al renacimiento italiano, el que además de llegar a todo el grueso de la población, llevo consigo movimientos sociales. No fue humanista ni antropocéntrico sino teológico y católico,debido a la fuerte unión que consiguió Carlomagno por primera vez entre la cultura Clásica y el Cristianismo.
Carlomagno, interesado en la música, intentó unificar el canto eclesiástico eliminando los cantos regionales, y apostando por la notación, los neumas (Metz y Saint Gall)(De donde proviene la notación actual) para mantener los matices usados por los cantantes romanos. Empezó por motivarel copiado y escritura de teoría musical entre los que destaca el música enchiriadis (900), usado hasta bien entrado el Ars Nova. En el se recogen las prácticas orales polifónicas, sirviendo como nexo de enlace entre los tratados antiguos y la práctica contemporánea.
El estado más primitivo de la polifonía que ha quedado recogido, es el órganum (s.IX-X); comenzó como acompañamiento no escritodel canto llano. Era una composición sacra y vocal de hasta cuatro voces (duplum, triplum, quadruplum), con un único texto (generalmente prosa) y melodía existente en el repertorio gregoriano (cantus firmus).
Se distinguen tres tipos, en su evolución:
Organum primitivo/paralelo/purum (900-1050): Nota contra nota (voz pral (C.F) – voz organal, el tropo añadido verticalmente) a 4J (diafoníadiatessaron), 5J (diafonía diapente), 8J (diafonía diapasón). (Nombres de las sonoridades unidas) Polifonía no demasiado elaborada.
Convergente: Empieza y acaba en la misma nota.
Organum libre (1050-1150): Más libertad interválica, inicios al evitar el tritono -> voz organal con perfil propio, inicio del contrapunto ( mov. Contrario i oblicuo). Cambio de la distribución de las voces, en ocasiones: Vozpral (debajo, empezándose a llamar tenor) y voz organal.
Organum florido (1150-…): Voz organal melismática (No nota contra nota, melisma sobre la nota-sílaba larga del tenor) (despoja a la otra de la melodía ganando peso). Voz pral (cantus firmus en el grave como base constructiva) – Será llamado Tenor (Tenere – Notas largas). Se encuentran recopilados varios ejemplos en el monasterio de SanMarcial de Limoges, precursor de la Escuela de Notre-dame, así como en Santiago de Compostela por ser lugar de peregrinaje. En San Marcial de Limoges también destaca el uso de la clausula de discanto!!!!!

Codex Calixtinus (s.XII): Guía para los peregrinos a Santiago de Compostela, además de contener sermones, milagros y textos litúrgicos relacionados con el apóstol Santiago.
Tropario deWinchester (s.XI): Utilizados en la catedral de Winchester (Inglaterra) es uno de las más grandes recopilaciones de música a dos voces, en notación neumática.
Manuscrito de Chartes (s.XI): Innovador en el sentido de cantos a dos voces con alternancia de canto llano, canto llano más segunda voz.
Con el apogeo del órganum en la Escuela de Notre-Dame, este se expande por todas las catedrales góticasperdiéndose la tradición monódica.
Evolución notación de la altura: Guido d’Arezzo – Micrologus (sobre 1025), definiendo el nombre de las notas en la escala diatónica desde el himno a San Juan Bautista y añadiendo hasta 4 líneas para la representación de neumas.
Unió la práctica antigua con la contemporánea coonservanddo la cultura clásicca: cita el tratado de San Agustín – De música (386) y...