Historia y Arte Costarricense

Introducción:
El arte costarricense representa la identidad de nuestra nación, en donde se verá las complicaciones que llegamos a tener en la búsqueda de quienes somos, y cómo mostrar lo que somos, para eso, fue necesario pasar por eventos impactantes para el país, como fue el independizarnos, ya que Costa Rica aún seguía con una imaginería religiosa. Es importante reconocer nuestras costumbresy tradiciones, muchos artistas, pintores y escultores, trataron de rescatar estas tradiciones, ya sea extranjero o no, ya que muchos artistas de otros países, se han maravillado con este país.
El arte en nuestro país, significo una gran hazaña, como lo fue el Teatro Nacional y la Academia de Bellas Artes, ya que nos podría figurar y representar a nivel geográfico, y recalcar nuestras creencias anosotros mismos, mostrando diferentes pensamientos de los costarricenses por parte de los artistas. Se mostrara una breve historia de cómo el arte de Costa Rica se fue transformando para significar una representación de nuestra cultura
Desarrollo:
Costa Rica, como la mayoría de las recientes naciones latinoamericanas se encontraban en una crisis de identidad, tratando de continuar una línea degobierno tradicionalista. La plástica por su parte también prevalecía un arte sacro, cuyas raíces dominaban todos los aspectos de la vida cotidiana, y por otra parte, un arte profano. Se conoce que en Costa Rica en los tiempos de dependencia con España, nos manteníamos sujetos a sus designios, y luego de la independencia, el país tuvo lugar una búsqueda identitaria, por eso hubo, en primerainstancia, una tímida sustitución de la manifestación artística prevaleciente en la colonia, centrada en la imaginería religiosa.
Mucho del arte costarricense, del siglo XIX, son provenientes de extranjeros que visitaron este país, dejando su huella impresa a través de postales pintorescas y costumbristas de todo país que visitaban. Tal fueron los casos de Aquiles de Bigot, (este pintor acoge un estilosobrio, académico y complaciente del cliente al cual sirve con su arte) Henry Etheridge y el sacerdote Santiago Páramo, ambos amplían el conocimiento del arte en Costa Rica.
Parece que en realidad el arte más estimado y respetado resultaba ser, la música y no tanto la plástica; con las compañías de opereta y ópera, especialmente españolas que se encontraban de gira por estas regiones españolas.En este siglo no se tenía un muy buen concepto del arte, no pudiéndose diferencia del arte de pinturas o la escultura y el del “arte” del tejido o bordado. Aunque se da una clara conciencia con las clases altas que podían distinguir lo que era arte o no, un escultor se destacó por desarrollar el retrato similar al campo del “arte de los ricos”, se trata de Juan Mora Gonzales.
De forma similar aotras naciones latinoamericanas, la construcción de una Academia de Bellas Artes llego de forma tardía a Costa Rica. En 1897 se inauguró en la ciudad de San José el Teatro Nacional y es fundada a la vez, La Escuela de Bellas Artes, a cargo del director Tomás Povedano de Arcos.
La Escuela de Bellas Artes de Costa Rica, no se diferenciaban mucho de sus homólogos latinoamericanos exceptuando, quizás,su juventud. La más destacada era la Academia de San Carlos en México. La Academia costarricense se encontraba subordinada al gusto europeo, con énfasis en la copia y tradiciones neo clasistas y románticas.
Algo muy destacado para el arte, es donde se alberga esta misma, este es el caso del Museo de Arte Costarricense (MAC) liderada las principales actividades relacionadas con las artes plásticasde Costa Rica; reúne y exhibe obras de artistas nacionales e internacionales, estimula la confrontación plástica y el pensamiento crítico y contribuye a la formación integral del público que lo visita mediante programas educativos y recreativos.
El MAC cuenta con más de seis mil obras en su colección que incluye pintura, escultura, fotografía y otros de artistas nacionales e internacionales,...