historia

Informalismo Español
El Paso

 
El grupo artístico "El Paso" supuso en el momento de su aparición, a finales de los años cincuenta, una auténtica conmoción estética duradera con la introducción del informalismo, producto a la vez de una influencia de la actualidad plástica francesa y norteamericana y de una profunda relación con la tradición española. En las artes plásticas nada de lo quevino a continuación pudo dejar de tener en cuenta a "El Paso" aunque fuera para definirse en su contra. 1 Introducción:
La proyección internacional de los artistas de “El Paso” (1955-1964)
Por Genoveva Tusell García
«Las arpilleras de Millares son vestigios ceremoniales, particularmente de las corridas de toros —la elegancia de la vestimenta de los toreros, la almohadilla de los caballos rasgadapor el ataque del toro»—. Con estas palabras describió Frank O'Hara, director del Programa Internacional del Museum of Modern Art, la pintura del canario Manolo Millares con motivo de la exposición por él comisariada New Spanish Painting and Sculpture, que tuvo lugar en Nueva York en 1960. Se trata sin duda de una afirmación ciertamente chocante y poco habitual en lo referente a su pintura, untipo de manifestación que como otras muchas prueba cómo entonces en Europa y América aún se tenía una visión estereotipada de España y sus artistas, acudiendo al folclore español para explicar el color y los materiales utilizados en la pintura informalista [ver informalismo]. La imagen de la pintura española en el exterior fue cambiando a medida que se fue dando a conocer en el panorama artísticointernacional, siendo recibida a veces con sorpresa dado que provenía de un país dirigido por una dictadura. Por eso queremos abordar aquí no sólo este cambio de actitud con respecto al arte abstracto [ver abstracción] español sino describir su presencia en el exterior en los años cincuenta y sesenta y estudiar los propósitos que guiaron a estos artistas a la hora de participar en la políticacultural española.  Tras el largo período de aislamiento internacional en que España se vio sumida tras el final de la guerra civil, en los años cincuenta pudo observarse por parte del régimen una apertura hacia el mundo exterior en el ámbito cultural así como una inequívoca voluntad de modernización. En estos años comenzaron a aparecer por vez primera muestras de aceptación e incluso de promoción delarte de vanguardia dentro de las instancias oficiales pues, además de la organización de importantes certámenes como las bienales hispanoamericanas de Arte —creadas por el Instituto de Cultura Hispánica—, el Ministerio de Asuntos Exteriores se encargó de organizar la representación española en las bienales de Venecia, Sao Paulo o Alejandría y presentó una serie de exposiciones que tuvieron lugarfuera de nuestras fronteras entre 1959 y 1964. Esta labor desempeñada por el régimen constituyó, en palabras de Luis González Robles, comisario de muchas de ellas, «la más importante y grandiosa empresa que jamás se haya realizado en todo nuestra vida artística, “colocando en órbita” el arte español, que posee unas cualidades genuinas de singular potencia creadora y de gran personalidad», llevando acabo una campaña de exposiciones cuyo fin último fue «potenciar el arte español. No a éste o a este otro pintor, sino al arte español».  La presencia española en certámenes artísticos de carácter internacional había pasado inadvertida en las diferentes ediciones a las que había acudido desde el final de la guerra civil. Tras la ausencia en la convocatoria de 1948 y en el momento cumbre de suaislamiento internacional, España volvió a participar en la Bienal de Venecia en los años cincuenta de manos de los Madrazo o Goya y de los más destacados representantes de la esfera oficial como Juan de Ávalos, José Aguiar o Fernando Álvarez de Sotomayor>. A pesar de todo ya en las ediciones de 1952, 1954 y 1956 se empezó a dejar paso ya a nuevos valores como Antoni Tàpies, Josep Guinovart,...