Historia

DAVID DE MIGUEL ANGEL Escultura del ciquecento renacimiento italiano miguel angel bulto redondo y 4 aprx de altura.MÉTODO: Obra realizada sobre mármol, mediante cincel. Para su realización Miguel Ángel recibió un bloque de mármol, estrecho y muy alto, que llevaba abandonado muchos años en la catedral de Florencia
DESCRIPCIÓN GENERAL: El David de Miguel Ángel representa a gran tamaño a este reybíblico, al estilo clásico: completamente desnudo y como atleta, que porta en su mano izquierda una honda (apoyada sobre su hombro) y, en la derecha, una piedra. Son claramente apreciables los rasgos del rostro, el cabello rizado, la musculatura, la diartrosis y el contrapposto de la figura

Analisis simbolico:Miguel Ángel representa al rey David como atleta, pero no como joven atleta, sino comoun hombre en la plenitud de su vida. El artista eligió, como motivo para la obra, el momento previo al enfrentamiento de David con el gigante Goliat (cuya cabeza no aparece derrotada a sus pies, como era usual en otras representaciones). Por ello, el aspecto contenido y expectante que nos muestra la figura, con los rasgos típicos de un luchador que se apresta al combate. Esa expectación se traduceen la mirada, enormemente penetrante, y se expresa también mediante la tensión corporal: la musculatura (e incluso los tendones y las venas) son claramente perceptibles. En definitiva, podemos hablar de un movimiento claramente contenido, que se convierte en pura tensión corporal
Además, para que la tensión no pueda confundirse con un absoluto equilibrio, Miguel Ángel emplea el contrapposto yaumenta los volúmenes de ciertas partes del cuerpo, que vienen a simbolizar la fortaleza (no sólo ni mayormente física) del rey David. Tales rasgos son claramente perceptibles en el tamaño de la cabeza (cuyo canon corresponde a 1/8 del total del cuerpo) y en la potencia y tamaño de la mano derecha, que sujeta la piedra, arma que el rey empleará para derrotar a Goliat. Todo ello conduce al conceptode terribilitá que caracteriza otras obras del autor




Se trata de una pintura del manierismo, en la que aparece Carlos I de España y V de Alemania. La obra fue creada en 1548 por Tiziano, al encargo de la hermana de Carlos V, la Reina María de Hungría.. El teatro representa el momento antes de la victoria de Carlos V en la batalla de Mühlberg,. En 1734 en el incendio de la Alcazar de Madrideste cuadro se deterioró, pudiéndolo encontrar en el Museo del Prado, en Madrid
Retrato de Carlos V que es una pintura al óleo sobre el lienzo cuyo artista en Tiziano. el emperador Carlos V además de retratarse conseguía hacerse propaganda. La lanza que porta marca una línea diagonal y los colores que utiliza son mas bien tristes y cálidos aunque en la armadura utiliza la luz y el brillo para asídar importancia a la figura del emperador además de dar sensación de realismo.
El caballo representa movimiento y postura forzada ademas de gran realismo junto con us vestiduras.La lanza que porta el emperador representa la capacidad de mandato y poder. Esta misma lanza que puede ganar una batalla sino mas marca la trayectoria y el movimiento e avanzar de Carlos V además de marcar la líneadiagonal.
Por otra parte el rostro de Carlos V marca serenidad, cansancio y serio, aunque ganarán la batalla. Todo lo que son las armaduras, aún conservadas hoy en la Real Armería de Madrid.
Tiziano utiliza colores oscuros y cálidos y un paisaje poco alegre, en el que podemos observar el bosque situado a la orilla del río Elba y un cielo poco animado, que junto a la rostro del emperador da unasensación de concentración y serenidad.
El contexto en el que lo clasificamos en el momento de los Austrias mayores Además la pintura la situamos en la última época de Tiziano.
Las relaciones que podemos encontrar con esta pintura son múltiples. Por un lado Tiziano tomo ejemplo de algunas obras anteriores como la estatua ecuestre de Marco Aurelio, como principal ejemplo o del condottiero Colleoni...