Hockney

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Segundo Simposio en Lenguajes Artísticos Combinados
IUNA - Departamento de Artes Visuales
Fotografía Digital: Marcelo Ragone y Juan Pablo Vittori
DAVID HOCKNEY: JOINERS. La percepción múltiple de la realidad
mediante la fusión de técnicas fotográficas y pictóricas
Queremos resaltar en este trabajo el particular acercamiento de David Hockney a la fotografía, las
reflexiones que leproducen dicho acercamiento y el producto de este encuentro entre la pintura y
la fotografía.

David Hockney es, probablemente, el artista plástico de origen
inglés más influyente de su generación. Catalogado como
artista POP (rótulo que él no reconoce) se destaca en pintura,
grabado, diseño, fotografía y escenografía. Nace en el año
1937. Estudia arte en su Bradford natal y luego en el RoyalCollege of Art. En los años 60 viaja a Estados Unidos donde
termina instalándose a mediados de los 70 y desarrollando su
actividad, en la zona de California.

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Evolución cronológica
Hockney empieza a usar la fotografía como herramienta para reproducir sus obras o para bocetar
y de a poco se interesa en ella por si misma. Comienza trabajando con una cámara Polaroid,
reproduciendoaquellas fotografías de las cuales no tenía negativos para una muestra.

Mr and Mrs Clark and Percy (1970) • Esta es una foto y la pintura a la que da origen. En la pintura los
elementos se han simplificado y la visión es mas cercana, no tan plana como en la foto.

Su particular relación con la fotografía comienza cuando hace una pintura del living y la terraza de
su casa, combinadas en un mismoespacio. Luego toma la cámara Polaroid y lo rehace con
fotografías (abajo). Es el primero de los joiners (esta es la denominación que da Hockney a sus
trabajos de múltiples tomas fotográficas). El resultado de esta primera experiencia le resulta
impactante y produce en Hockney una obsesión por esta nueva forma de expresión. Siente el
impulso de volver a ver su creación una y otra vez, incluso enmedio de la noche. Este estado de
obsesión y creación se prolonga por tres meses en los que trabaja de manera incansable
desarrollando esta nueva forma de imagen.

My house, Montcalm avenue, Los Ángeles, 1982

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Unfinished Painting in Finished Photograps(s), April 2nd 1982

Al principio tomaba fotografías con cámara polaroid y luego con una cámara de 35 mm. Opinaba
que las Polaroid,por su característica de fotografías instantáneas, le permitían cambiar sobre la
marcha sus decisiones sobre lo que iba armando, y en cambio el 35 mm, aunque más rápida en el
momento de la toma, lo obligaba a ser más disciplinado y llevar un esquema en su cabeza de la
imagen que iba armando.
Recordemos que la cámara Polaroid, conocida como de revelado instantáneo, requiere en
realidadaproximadamente un minuto para poder ver las copias, tiempo que se puede hacer muy
largo si uno saca cientos de fotos y va observando cada una antes de sacar la siguiente.

La técnica que utiliza, en principio, consiste en unir las
fotografías, aún si las mismas no coinciden en sus límites.
A su vez se da cuenta de que esto produce una mayor
sensación de espacio. Trabajaba a ciegas intentandorecordar adonde había terminado la fotografía anterior.
Incluso expone con ambos ojos abiertos, uno en la cámara
y otro en el entorno. Es su manera de tener, en cierto
modo, control del espacio. Pronto descubrió que no había
que hacer coincidir las imágenes, que no era posible ni
necesario.
(Hockney arma los joiners realizados con polaroids
mostrando el blanco de los bordes de estas, y encambio
en los realizados con negativo 35 mm superpone las
imágenes y arma con mayor libertad).

Yellow Guitar Still Life, Los Angeles, 3rd April 1982

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Uno de los pensamientos que le suscita es el de que los joiners están mucho más cercanos a la
manera en la que realmente miramos. Esto lo dice en oposición al concepto tradicional de que la
fotografía representa lo que se ve (su carácter...