hola

ahí, sobre la chatarra humana, se sienta Alejandro González a observar a tres subespecies, acompañadas de sus respectivos perros, cuyo único nexo de unión es un extraño anhelo de muerte. La muerte,invitada de honor de la cultura mexicana, ocupa, incluso a un nivel subterráneo -ese caniche perdido en el agujero negro del parqué, la tenebrosa voz del subconsciente de una top model (magnífica GoyaToledo) que ha cambiado la belleza por el metal de la prótesis-, la presidencia de esta pantagruélica, soberbia mesa bautizada con el nombre de Amores perros, tal vez la película azteca más febril,rabiosa y desoladora desde que Ripstein firmara su legendaria Principio y fin.Que la estructura narrativa de la excelente ópera prima de este ex disc jockey mexicano (algo de agresiva remezcla tieneeste trifásico explosivo: González y Guillermo Arriaga trabajaron en 36 versiones del guión) proviene del Pulp Fiction de Tarantino, es un secreto a voces. Pero más allá de jugar con la construcción desu sofisticado mecano, González se aproxima a su ciudad natal obligando a personajes con distintos pasados y futuros (de estrato social diametralmente opuesto: del vagabundo a la modelo, de la chabolaal dúplex) a vivir la misma pesadilla. Una pesadilla que parece derivativa (tal vez el primer episodio sea el menos memorable) pero que pronto se convierte, sin avisar, en el cuento que Raymond Carverdebe de haber escrito en un universo paralelo (escalofriante fábula sobre la zona oscura de lo cotidiano) para, sin dejarnos recuperar, transformarse en la cruel historia, amenizada con momentospropios de la mejor obra de teatro del absurdo, de un hombre que ha perdido la oportunidad de reencontrarse con sus raíces. Salvaje, atroz, agresiva, vagamente esperanzadora, Amores perros termina delúnico modo posible: la figura del hombre moderno, errante y sin objetivos, alejándose sobre una tierra de cenizas. Otro símbolo, tan contundente como un accidente de coche, de la muerte de los...