Horowitz Tecnica

Técnica en la extensión del pensamiento musical

Vladimir Horowitz es una de las destacadas figuras en el mundo pianístico. Nacio el 1 de Octubre de 1904 en Kieff, Rusia, a los 6 empezó con lección de piano a cargo de su madre, y después entro al conservatorio de Petrogrado y se convirtió en pupilo de Blumenfeld el cual fue discípulo de Rubinstein. El hizo concierto en Rusia hasta 1924 luego sehizo referente en Berlín y se convirtió en uno de los pianistas preferidos de Europa.

Para el desarrollo de la técnica, es importante saber no solo como practicar sino también que estudiar. Uno no puede elegir cualquier composición o cualquier otro compositor en particular de la mejor manera de practicar. De hecho uno debería estudiar toda la buena música, todos los buenos compositores. Cuandoera pequeño a los 6 años estudie con mi madre, y a la edad de 8 o 9 empecé a leer música por mí mismo, lo que me divirtiera, sea difícil o fácil. Cuando tenía 10 años trate de aprender las composiciones de Rachmaninoff, así que supuse que tendría lo que se llama talento. Pero hasta los 12 o 14 considere seriamente hacer la música mi carrera.
Mi profesor el cual fue discípulo de Rubinstein habíaaprendido mucho de las ideas valiosas de él. Una de las ideas era hacer que los alumnos conocieran la mejor música, así que tocamos duetos juntos, las sinfonías de Beethoven y Brahms, y mucho de la Música de Rusia.
Tocando Musicalmente y Orquestalmente
Nuestra conversación es sobre música y no de técnica. Mi técnica la tengo que encontrar por mi mismo a través de tocar estos duetos. Y más aun,cualquier cosa que toque debe tocarse musicalmente. Más aun todavía, debe ser tocado orquestalmente. Sobre todo debo encontrar por mi mismo como hacer estos efectos. En otras palabras lo que nosotros al principio tocamos no es “el piano” sino la “música”, luego tocamos música en un instrumento en especifico. Como toca un violinista esa parte? Mi profesor solía preguntar. O , “toca como un cellistao como un flautista. Cualquier sea el efecto que el pedía, yo por mi mismo tenía que encontrar la forma de hacerlos.
No te voy a contar como aprendí técnica sino que además te voy a contar como tuve que aprender idiomas- Francés, alemán e italiano – los cuales estudie en la misma edad. Lo único que sé es que en la música en si misma descubrí que es lo que tenían que hacer mis dedos. Yo practicaba4 horas diarias y lo hice por años. Un artista tiene que seguir aumentando su repertorio y debe continuamente agregar más. Las nuevas composiciones requieren también nuevas técnicas.

Diferentes técnicas para diferentes compositores.
Cada compositor tiene diferentes técnicas. Bach, Beethoven, Chopin, Brahms, cada uno tiene su técnica en especial. Uno debe descubrir estas técnicas con los dedosmismos, ellos deben sentir. Los estudios de Czerny, Clementi, Cramer y otros parecidos nunca los practique. Ellos son malos para el oído y malos para el tacto porque ellos no son vivos, son solamente mecánicos. El tocar mecánico puede no ayudar a la técnica.
Es simple de entender porque la técnica varía bastante por ejemplo en Bach, Beethoven y Chopin. Los clásicos tempranos no escribieron parael piano que conocemos hoy, sino para un piano con un accionamiento más suave. Por lo tanto la técnica de los dedos era lo más importante.
Los problemas de contrapunto en el cual las voces medias son tan prominentes requieren de sensibilidad, de dedos activos. Siempre existe una conexión intima entre el cerebro y la punta de los dedos (yemas). Después del periodo polifónico aparecieron las vocesdobladas, la expansión de todo el estilo escrito para el piano. Esto tomo lugar en los días de Beethoven. Luego seguí el desarrollo continuando en el tiempo de Chopin. Chopin fue el primer compositor que escribió para el piano en la forma de piano. Su objetivo era producir una variedad de sonidos característicos del piano el cual generaba tonos para expresar ideas. Con Beethoven el caso fue...