imagen

 Kevin Vega

Resumen Arte e Ilusión –Gombrich- segundo capitulo
Al tratar de ilustrar, retratar o sencillamente recrear una realidad el artista entra en un estado de subjetividad que loaleja de lo que es “real” en el mundo y lo transforma en su percepción de realidad, puede que se comparta la misma imagen pero para alguien; Letrado visualmente podría no solo comparar, dignificardos obras que retraten realismo sino que también puede encontrar y explicar la diferencias que podrían salir de las imágenes a comparar, esto es en si lo que trata de decir Gombrich en esta partedel capítulo la manera en la que se trazan las líneas, la saturación de los colores pueden darle un giro radical a una obra es por esto que pone como ejemplo una anécdota del artista alemánLudwig Richter, en la que dispone a cuatro de sus amigos en realizar una obra de paisajismo, al ver como quedaron las obras de sus amigos la diferencia fue clara.
Algunos retrataron los arboles comopalmera, otros hicieron trazos que en su defecto fueron percibidos como melancólicos. Pero esto no se queda atrás la disposición mental en la que nos basamos al ver una obra que en este caso esuna ilustración, Gombrich lleva esta dialéctica “de lo que es y lo que no es”; comparando si podemos diferencias la imagen de la retina a la de la mente, si podemos darle una diferencia y si estoes importante a la hora de observar una obra, ya que lo intente hacer cualquier artista relacionado con la naturaleza y retratarlo no siempre podrá cumplir con la fidelidad de la mismanaturaleza.
Caso claro de esto es una fotografía de por si el arte que menos sabe mentir, podría decirse que este no busca lo ideal o lo subjetivo, Pero no es así la fotografía trabaja esencialmente conluz sin esta la cámara y el fotógrafo no sirven de nada.
Lo real puede ser cambiado o en su defecto alterado si el artista ya sea pintor, escultor o fotógrafo así lo disponen.