Introducción Para Planificación De Arte

Educar para la expresión no significa que el alumno/a se valga solamente de la espontaneidad para la elaboración expresiva, sino que, además de esta espontaneidad, incorpore las estrategias que han descubierto en otras obras para dar una mayor capacidad expresiva a sus propias realizaciones.

“La educación artística propone a través de la actividad creadora, un aprendizaje significativo de loscódigos y medios de expresión y comunicación plástica – visual, musical, corporal, dramática, y por esta vía el goce estético que le posibilitarán al sujeto la apreciación, recreación y valoración del patrimonio cultural”

“Lo que hoy es evidente, antes fue imaginario” (William Blake)

La imaginación aparece con frecuencia ligada a la transformación, a la capacidad que tenemos las personas deconvertir una cosa en otra, a la posibilidad de adaptar el uso de un objeto a otro y también a la increíble apertura que implica pensar que una realidad puede ser otra y que es posible cambiarla.
El arte puede despojar la mirada de aquello que ella misma tiene de mandato social, cada uno de nosotros tiene potencialmente esa mirada y puede situarse frente a lo que vemos todos los días como sifuera algo desconocido que va a descubrir.
Es necesario crear en la escuela un espacio en el ámbito escolar para la imaginación y la fantasía. El arte es de y para todos. Es una expresión que ninguno de nosotros se puede perder y un primer paso es perderle el miedo a esta experiencia, acercarnos a la obra y confiar en nuestras propias lecturas.
En la escuela el espacio propicio para asegurar laigualdad de oportunidades en el acceso a los bienes culturales.
El lugar del arte, de la creación, del conocimiento, de la expresión dentro de la escuela puede ser el de la conquista de la libertad y de las ganas de crear de nuestros alumnos.
En la escuela no vamos a formar artistas en el sentido profesional, esto es una decisión personal que no depende sólo de la experiencia escolar. Pero comodocentes debemos asumir el compromiso de formar espectadores sensibles y críticos, lectores de obras y constructores de otras obras posibles.
En cada uno de nuestros alumnos se encierra un creador. Es importante que los impulsemos a conquistar espacios de libertad para enriquecer su propia creación.
A ser espectador se aprende. Se puede aprender a mirar con atención en todas las dimensionesposibles, a establecer relaciones, a comparar, a descubrir, a interpretar y reflexionar sobre lo que se mira.
Enseñar el lenguaje plástico implica enseñar a construir imágenes, a usar materiales y herramientas, a experimentar y aplicar diferentes técnicas para materializar esas imágenes. También implica formar espectadores críticos y sensibles.
Enseñar a ver, a escuchar, a leer, a disfrutar, acomprender y a dialogar con las producciones que la cultura va generando.












Estrategias metodológicas:

• Recortar claramente el contenido que se desea enseñar dentro del campo propuesto por el diseño curricular.
• Contemplar en el proceso didáctico una serie de actividades variadas y articuladas coherentemente.
• Construir la secuenciación con criterios quepermitan un tránsito desde lo más global, cercano y concreto a lo más específico y complejo.
• Al proponer las actividades y seleccionar los recursos, preocuparse por tener una actitud de apertura estética en relación con las producciones culturales y artísticas contemporáneas en general y de la región en particular.
• Enunciar las propuestas de trabajo en forma específica, clara y sencilla.• Contemplar estrategias de enseñanza que en la medida de lo posible contemplen producciones artísticas concretas. Desarrollar estos trabajos contemplando su análisis y su confrontación con otros. Imaginar un camino para la creación de una “zona fantástica” donde imágenes, palabras, cuentos, ideas y lecturas se conjuguen y así generar otras imágenes y permisos para el juego y la creación....