introduccion_apropiacion_posmoderna

Introducción al libro la “Apropiación
posmoderna”
Juan Martín Prada, 1998
(Una versión revisada de este texto fue publicada como introducción al libro La
apropiación posmoderna. Arte, práctica apropiacionista y teoría de la
posmodernidad, Fundamentos, Madrid, 2001)

Sólo parece posible la correcta aplicación del término
postmodernismo en su pleno sentido cuando hablamos de la dimensión
social delextenso espacio de heterogeneidades y sincronías, de préstamos,
de transferencias y migraciones de lenguaje que caracteriza la creación
artística reciente. Es decir, cuando ésta se convierte en reflexión crítica
sobre los factores y procesos que determinan cómo el arte recibe su
definición dentro de la cultura.
Son muchos los precedentes a principios de nuestro siglo que
ejemplifican los inicios,desde la práctica artística, de esta investigación. Sin
embargo, es en los primeros años de la última década de los setenta cuando
la vemos intensificarse y proliferar. En efecto, la conversión en objeto de
arte de la investigación sobre las relaciones entre el hecho artístico y los
fenómenos sociales que acompañan y determinan su producción y su
recepción se convierte en prioritaria. Unaextensión que supone la
valoración de estos temas desde el punto de vista de la producción creativa,
recuperando, dentro de las posiciones postmodernas más radicales, la
reflexión sobre lo que fue uno de los más importantes proyectos del
pensamiento de vanguardia: la crítica a la institucionalización del arte. Una
línea de pensamiento en la que las estrategias y prácticas apropiacionistas
van a serespecialmente determinantes.
Como estrategia de lenguaje el apropiacionismo crítico se sitúa en
uno de los parámetros fundamentales de lo postmoderno, ya que supone una
radicalización de los recursos de la cita, la alusión o el plagio que
caracterizan la práctica artística postmoderna; como estrategia crítica
implica una actitud de revisión, de relectura de lo dado, de toma de
conciencia de lainfluencia de los sistemas de exposición y comercialización

sobre la obra de arte, su dependencia del contexto institucional y del
discurso histórico por él determinado.
Por ello, la práctica apropiacionista postmoderna no puede ser
entendida simplemente como una frívola y acrítica estética referencial e
historicista, comprometida exclusivamente con la búsqueda del placer de un
lenguaje diferido,desplazado en el tiempo. No es el concepto de
transmisión de las imágenes, estilos y pautas estéticas a través del tiempo el
que opera aquí sino, sobre todo, el de su reubicación contextual. Y ésta
orienta inevitablemente la reflexión sobre el arte hacia las esferas de lo
social y de lo político. Se hace obligado entonces afirmar la distinción entre
una práctica apropiacionista crítica de una positiva oafirmativa, e incluso
proponer a esta distinción como el eje central de la oposición entre un
postmodernismo “conservador” y uno “crítico”.
Las prácticas artísticas que son analizadas en este libro forman parte
de lo que en la crítica de arte norteamericana vino a denominarse con el
1
término general “appropriation art” ya a principios de los años ochenta.
Aquí se ha ampliado el campo dereferencia que este término tenía en su
origen, incluyendo diversas prácticas de apropiación del ámbito de lo
2
artístico, como las llamadas prácticas “museísticas” , basadas en
apropiaciones de la materialidad física de obras de arte en museos u otros
espacios de exposición institucional, a través de reinstalaciones o
intervenciones de diverso tipo. En todas ellas se da la confluencia entre
práctica deproducción creativa y análisis de la recepción, centrando el
artista su actividad en el estudio de los procesos de mediación en los que se
encauza la recepción de la obra de arte, los discursos institucionales de la
historia o del espacio expositivo. Por ello, la crítica de la recepción estética
implicada estará en todo momento referida al inmediato efecto de la
práctica crítica de apropiación:...