INVICTUS

El género cinematográfico de esta película es el drama puesto que la historia que cuenta nos conmueve y nos emociona. Es una película llena de detalles e impresiones culturales sobrecogedores.

Tema: a película Invictus es un claro ejemplo de la capacidad de regeneración y reconstrucción que tienen valores tan universales como el perdón, la reconciliación y la inspiración.
Está basada enhechos reales y no hace sino reflejar cómo un líder que estuvo injustamente encarcelado durante 27 años sale en libertad mucho más integro, generoso, henchido de perdón y orientado hacia un encuentro pacífico entre la minoría poderosa que lo encarceló y la mayoría negra que lo vota como presidente de Sudáfrica.

Ficha Técnica
Título: Invictus.
Dirección: Clint Eastwood.
Guión: AnthonyPeckham. (Adaptación del libro de John Carlin “El Factor Humano” ).
Interpretación: Morgan Freeman, Matt Damon, Tony Kgoroge, Julian Lewis Jones, Adjoa Andoh, Patrick Mofokeng, Matt Stern, Leleti Khumalo
Producción: Warner Bross.
Música: Kyle Eastwood y Michael Stevens.
Fotografía: Tom Stern.
Duración: 134 minutos.
Género: Drama. Biográfico. Racismo. Deporte. Basado en hechos reales.
Nacionalidad:Estados Unidos.
Año: 2009.





Crees que esta "máquina" es un homenaje al avance tecnológico, pero es una parodia. Con un artilugio "que sirve para nada", Picabia burla de la racionalidad técnica, la mentalidad centrada en útiles y desviándose hacia propósitos humanos reales. No siempre lo que se ve nuevo, es útil. Muchas cosas que vendemos son inútiles.
Durante su temprana carrera, FrancisPicabia pintado en el estilo impresionista y expuso en los salones de París. Sin embargo, desde 1908 en, elementos del fauvismo y neoimpresionismo, así como el cubismo y otros modos de abstracción, aparecería en su trabajo; más tarde unió al grupo de Puteaux, que Guillaume Apollinaire, Robert Delaunay y Marcel Duchamp pertenecían. El año 1915 marcó el comienzo del período de "mecánico" de Picabia,durante el cual realizó obras inspiradas por desarrollos industriales, como el giro de la máquina rápidamente (1916-18) y su prostitución Universal dibujo satírico (1916), que pretendía tener un jab en sexualidad burguesa. Mientras que en Barcelona en 1917, Picabia lanzó un periódico Dada titulado 391 después 291 periódicas de Alfred Stieglitz, aunque eventualmente denunció Dada y devuelta a lapintura figurativa. En los años cuarenta, su práctica tomó un giro sorprendente cuando empezó a pintar a desnudos en el estilo de las revistas glamour francés, al igual que en Femmes au bull-dog (1942). Picabia era un amigo cercano de la coleccionista de arte famosas y la escritora Gertrude Stein.
La postura dadaísta ante la mecanización creciente de la vida es ambigua. Se ha perdido el entusiasmofuturista y lo que queda son sentimientos complejos de atracción y repulsión; pero, sobre todo, una mirada cargada de ironía frente al optimismo anterior. En ese marco irónico se produce un intercambio de papeles entre el hombre y la máquina. Esta se comporta como un ser humano, funciona de manera metamecánica, como ha señalado Merchán. En las obras de Picabia, desde 1915, como en las de Duchamp o ManRay, las máquinas se humanizan, sienten como seres humanos, aman y desean (La Novia de Duchamp). Picabia hace retratos, fundamentalmente irónicos, que son máquinas (Gabrielle Buffet, Marie Laurencin, Stieglitz como máquina de fotos y él mismo como claxon de automóvil, una de sus pasiones) y plantea, como hará Duchamp con mayor profundidad, los comportamientos más íntimos y complejos de los humanosa través de estructuras mecánicas, como Parade amoureuse, de 1917 (Chicago, col. particular) o El novio (1916-7, St. Etienne, Musée de I'art et l´industrie).A la vez, el ser humano se convierte en máquina, se robotiza, como sucede con los maniquíes de Grosz, compuestos de piezas más que de miembros, sin cerebro ni corazón o con ellos mecánicos, como la Cabeza mecánica, de Haussmann (1919-20,...