JOSEFF HOFFMAN
Páginas: 6 (1363 palabras)
Publicado: 27 de noviembre de 2013
JOSEFF HOFFMAN
Hoffman (1870- 1956) utilizaba papel cuadriculado para dibujar sus plantas, fachadas y muebles.
Especialmente originales son las bolitas que ponía bajo las uniones de sus sillas, tanto con fines estructurales como decorativos. Fueron los arquitectosy no los artistas o lo diseñadores de la época los que crearon una verdadera decoración funcional.
La obra más importante de Hoffman como arquitecto fue el palacio del Banquero Stockel, en Bruselas, donde diseñó todos los muebles en formas geométricas acordes con el resto de la edificación. La decoración estuvo a cargo del gran pintor Gustav Klimt. Fundó los Talleres Vieneses, una fábrica demuebles y artículos de decoración, patrocinado por el industrial Wandorfer. No tuvieron éxito comercial y llevaron a su mecenas a la ruina.
Sitzmachine (la silla mecánica) fue diseñada por Hoffman en 1905. Su asiento y espaldar son en madera laminada, los brazos en madera maciza de haya curvados al vapor y los herrajes en latón. La forma de los brazos permite el movimiento del espaldar que estáembisagrado al asiento para lograr hasta cinco posiciones diferentes mediante una barra de latón, que se desliza entre las bolas que sirven tanto de topes como de adornos.
La estructura de esta silla está pintada de blanco y el asiento y los laterales en colores rojo, azul o amarillo.
Con el dinero de la construcción del palacio Stockel, Hoffman abrió el cabaret Fledermans (murciélago) en 1907.Para este espacio diseñó todos los elementos decorativos y los muebles más cotizados de su producción como la silla Fledermans (1907): con espaldar que se desliza hacia los lados y se transforma en brazos, bolas debajo de las uniones, fabricada en madera sólida de haya, elementos torneados y curvados en el espaldar, asiento en mimbre trenzado. Hace parte de la colección del museo Vitra.
JosephHoffman siempre estuvo más interesado en los problemas constructivos que en los adornos: "Austeridad tectónica", decía.
LA SECESIÓN DE VIENA (Pabellón de la Secesión en Viena)
El Pabellón de exposiciones de la Secesión vienesa, llamado normalmente la Secesión, fue erigido por Joseph Maria Olbrich entre 1897 y 1898, y constituye uno delos más importantes edificios construidos en el estilo Secesión vienesa o modernismo vienés (llamado localmente Jugendstil), una variante del modernismo o Art Nouveau.
La construcción fue sufragada en gran parte por los artistas, mientras que el ayuntamiento vienés ofreció el solar de forma gratuita, según se dice tras conversación privada entre Josef Engelhart y el alcalde Karl Lueger. Para laciudad, la construcción del edificio debería haber sido acompañada de la regulación del río Viena y la reforma de la Karlsplatz, pero el plan no se completó, y finalmente se abrió una avenida entre la Karlskirche y el Pabellón de la Secesión. En el plano formal, el Pabellón toma un elemento de la Karlskirche: la cúpula dorada (en forma de hojarasca, hecha de bronce dorado), llamada popularmente elrepollo (Krauthappel). Bajo la cúpula se lee en letras también doradas el lema de la Secesión: Der Zeit ihre Kunst, der Kunst ihre Freiheit (A cada tiempo su arte, a cada arte su libertad), del escritor y crítico de arte judeohúngaro Ludwig Hevesi. A la izquierda de la entrada se encuentra un segundo lema: Ver Sacrum (Primavera Sagrada), que expresa la esperanza en un nuevo florecimiento delarte.
El edificio se alza sobre columnas de cemento de ocho metros de profundidad, que se hunden en el arroyo Ottakringer, corriente subterránea que confluye en el río Viena no lejos de allí. Gustav Klimt, como presidente del movimiento, ejerció una gran influencia en atemperar los exuberantes planos iniciales de Olbrich. Su Friso de Beethoven (1902), inicialmente una creación temporal para una...
Hoffman (1870- 1956) utilizaba papel cuadriculado para dibujar sus plantas, fachadas y muebles.
Especialmente originales son las bolitas que ponía bajo las uniones de sus sillas, tanto con fines estructurales como decorativos. Fueron los arquitectosy no los artistas o lo diseñadores de la época los que crearon una verdadera decoración funcional.
La obra más importante de Hoffman como arquitecto fue el palacio del Banquero Stockel, en Bruselas, donde diseñó todos los muebles en formas geométricas acordes con el resto de la edificación. La decoración estuvo a cargo del gran pintor Gustav Klimt. Fundó los Talleres Vieneses, una fábrica demuebles y artículos de decoración, patrocinado por el industrial Wandorfer. No tuvieron éxito comercial y llevaron a su mecenas a la ruina.
Sitzmachine (la silla mecánica) fue diseñada por Hoffman en 1905. Su asiento y espaldar son en madera laminada, los brazos en madera maciza de haya curvados al vapor y los herrajes en latón. La forma de los brazos permite el movimiento del espaldar que estáembisagrado al asiento para lograr hasta cinco posiciones diferentes mediante una barra de latón, que se desliza entre las bolas que sirven tanto de topes como de adornos.
La estructura de esta silla está pintada de blanco y el asiento y los laterales en colores rojo, azul o amarillo.
Con el dinero de la construcción del palacio Stockel, Hoffman abrió el cabaret Fledermans (murciélago) en 1907.Para este espacio diseñó todos los elementos decorativos y los muebles más cotizados de su producción como la silla Fledermans (1907): con espaldar que se desliza hacia los lados y se transforma en brazos, bolas debajo de las uniones, fabricada en madera sólida de haya, elementos torneados y curvados en el espaldar, asiento en mimbre trenzado. Hace parte de la colección del museo Vitra.
JosephHoffman siempre estuvo más interesado en los problemas constructivos que en los adornos: "Austeridad tectónica", decía.
LA SECESIÓN DE VIENA (Pabellón de la Secesión en Viena)
El Pabellón de exposiciones de la Secesión vienesa, llamado normalmente la Secesión, fue erigido por Joseph Maria Olbrich entre 1897 y 1898, y constituye uno delos más importantes edificios construidos en el estilo Secesión vienesa o modernismo vienés (llamado localmente Jugendstil), una variante del modernismo o Art Nouveau.
La construcción fue sufragada en gran parte por los artistas, mientras que el ayuntamiento vienés ofreció el solar de forma gratuita, según se dice tras conversación privada entre Josef Engelhart y el alcalde Karl Lueger. Para laciudad, la construcción del edificio debería haber sido acompañada de la regulación del río Viena y la reforma de la Karlsplatz, pero el plan no se completó, y finalmente se abrió una avenida entre la Karlskirche y el Pabellón de la Secesión. En el plano formal, el Pabellón toma un elemento de la Karlskirche: la cúpula dorada (en forma de hojarasca, hecha de bronce dorado), llamada popularmente elrepollo (Krauthappel). Bajo la cúpula se lee en letras también doradas el lema de la Secesión: Der Zeit ihre Kunst, der Kunst ihre Freiheit (A cada tiempo su arte, a cada arte su libertad), del escritor y crítico de arte judeohúngaro Ludwig Hevesi. A la izquierda de la entrada se encuentra un segundo lema: Ver Sacrum (Primavera Sagrada), que expresa la esperanza en un nuevo florecimiento delarte.
El edificio se alza sobre columnas de cemento de ocho metros de profundidad, que se hunden en el arroyo Ottakringer, corriente subterránea que confluye en el río Viena no lejos de allí. Gustav Klimt, como presidente del movimiento, ejerció una gran influencia en atemperar los exuberantes planos iniciales de Olbrich. Su Friso de Beethoven (1902), inicialmente una creación temporal para una...
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