krewella
Páginas: 6 (1461 palabras)
Publicado: 5 de junio de 2014
cfuyodyufyuhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhhh-
hhhhhhhhhhhhhhPese a las transformaciones en las formas de consumir y producir cine, la gran fábrica de sueños sigue marcando el paso. Y no sólo en la producción y la distribución, sino también en el consumo ya que los Estados Unidos presentan el doble de salas por número de habitantes que la media de la Unión Europea y son pioneros enlas nuevas formas de ditribución de películas "a la carta".
El señor de los anillos - Avatar - Origen - Up
Fotogramas de El señor de los anillos, Avatar, Origen y Up
Superproducciones y 3-D
Hollywood enfoca buena parte de su negocio hacia superproducciones, cada vez con mayor presupuesto y producción digital, enfocadas a los más jóvenes. Buena parte de estas películas forman sagas comola exitosa franquicia Star Wars con la que George Lucas volvió a la carga con tres nuevos episodios entre 1999 y 2006 y que constituye el modelo de explotación de merchandising, series de TV, animación, vídeojuegos, etc... La trilogía de El señor de los anillos (The Lord of the Rings, 2001-03) del neozelandés Peter Jackson, rodada de forma unitaria pero estrenada en tres partes, es otro ejemplo,aunque la que ha logrado mayor rendimiento en la taquilla ha sido la británica Harry Potter cuyas 8 entregas (2001 a 2011) recaudaron más de siete mil millones de dólares superando a las 22 películas de la serie de James Bond y a las séis de Star Wars. Otras superproducciones con voluntad de saga son Piratas del Cáribe y toda la retahila de superhéroes Marvel como los X-Men (cinco), Blade (tres)o Spider-Man (tres).
Sin embargo el mayor boom comercial fue la llegada de las películas en 3-D, una nueva apuesta por el espectáculo con resultados artísticos muy discutidos. En 2009 James Cameron presentó Avatar (1), mezcla de animación por ordenador y personajes reales que obtuvo un gran respaldo en la taquilla. Dos autores que han probado el nuevo sistema son Christopher Nolan con Origen(Inception, 2010) y Tim Burton con Alice in Wonderland (2010) pero el presente de la nueva técnica parece centrado en la animación infantil con éxitos como Up (Pete Docter, 2009) y Toy Story 3 (Lee Unkrich, 2010).
El cine tras el 11-S
El 11-S de 2001 supuso la mayor conmoción que la sociedad americana experimentaba desde Vietnam y tuvo su lógico reflejo en el cine, el que se hizo y el que sedejó de hacer. En primer lugar con la supresión de secuencias sensibles en películas a punto de estrenar y el cambio de argumento en otras. Los consejeros del presidente Bush se reunieron el 11 de noviembre de 2001con altos representantes de la industria con el objetivo según Roman Gubern de conseguir la colaboración del cine nacional para "exaltar el poder militar propio, afianzar el sentimientode seguridad y no revivir el trauma de los ataques".
Lógicamente se guardó una curentena sobre los hechos pero en el primer aniversario se presentó el film colectivo 11/09/01 (2) que reúne once cortometrajes de directores como Samira Makhmalbaf, González Iñarritu, Shoei Imamura, Denis Tanovic, Mira Nair o Sean Penn. La intervención posterior en Irak y Afganistán enfrentó a una parte de Hollywoodcon el gobierno de Bush en un clima que estalló en la ceremonia de los Oscar de 2003 con los gritos de Michael Moore contra el presidente.
Documentales
Bowling Columbine - Incovered War Iraq - Enron - Inside Job
Documentales: Bowling Columbine, Uncovered War Iraq, Enron..., Inside Job
El citado Michel Moore dio un impulso notable al documental político con sus obras Bowling forColumbine (2002) (3), Fahrenheit 9/11 (2004) y Sicko (2007). Otros documentalistas no lograron una difusión tan importante fuera de Estados Unidos pero hacía tiempo que tantos largometrajes documentales no se estrenaban en las salas. Podemos citar entre los que se acercaron al conflicto La guerra desde palacio (Gunner Palace, Petra Epperlien y Michael Tucker, 2004), Al descubierto: Guerra en Irak...
hhhhhhhhhhhhhhPese a las transformaciones en las formas de consumir y producir cine, la gran fábrica de sueños sigue marcando el paso. Y no sólo en la producción y la distribución, sino también en el consumo ya que los Estados Unidos presentan el doble de salas por número de habitantes que la media de la Unión Europea y son pioneros enlas nuevas formas de ditribución de películas "a la carta".
El señor de los anillos - Avatar - Origen - Up
Fotogramas de El señor de los anillos, Avatar, Origen y Up
Superproducciones y 3-D
Hollywood enfoca buena parte de su negocio hacia superproducciones, cada vez con mayor presupuesto y producción digital, enfocadas a los más jóvenes. Buena parte de estas películas forman sagas comola exitosa franquicia Star Wars con la que George Lucas volvió a la carga con tres nuevos episodios entre 1999 y 2006 y que constituye el modelo de explotación de merchandising, series de TV, animación, vídeojuegos, etc... La trilogía de El señor de los anillos (The Lord of the Rings, 2001-03) del neozelandés Peter Jackson, rodada de forma unitaria pero estrenada en tres partes, es otro ejemplo,aunque la que ha logrado mayor rendimiento en la taquilla ha sido la británica Harry Potter cuyas 8 entregas (2001 a 2011) recaudaron más de siete mil millones de dólares superando a las 22 películas de la serie de James Bond y a las séis de Star Wars. Otras superproducciones con voluntad de saga son Piratas del Cáribe y toda la retahila de superhéroes Marvel como los X-Men (cinco), Blade (tres)o Spider-Man (tres).
Sin embargo el mayor boom comercial fue la llegada de las películas en 3-D, una nueva apuesta por el espectáculo con resultados artísticos muy discutidos. En 2009 James Cameron presentó Avatar (1), mezcla de animación por ordenador y personajes reales que obtuvo un gran respaldo en la taquilla. Dos autores que han probado el nuevo sistema son Christopher Nolan con Origen(Inception, 2010) y Tim Burton con Alice in Wonderland (2010) pero el presente de la nueva técnica parece centrado en la animación infantil con éxitos como Up (Pete Docter, 2009) y Toy Story 3 (Lee Unkrich, 2010).
El cine tras el 11-S
El 11-S de 2001 supuso la mayor conmoción que la sociedad americana experimentaba desde Vietnam y tuvo su lógico reflejo en el cine, el que se hizo y el que sedejó de hacer. En primer lugar con la supresión de secuencias sensibles en películas a punto de estrenar y el cambio de argumento en otras. Los consejeros del presidente Bush se reunieron el 11 de noviembre de 2001con altos representantes de la industria con el objetivo según Roman Gubern de conseguir la colaboración del cine nacional para "exaltar el poder militar propio, afianzar el sentimientode seguridad y no revivir el trauma de los ataques".
Lógicamente se guardó una curentena sobre los hechos pero en el primer aniversario se presentó el film colectivo 11/09/01 (2) que reúne once cortometrajes de directores como Samira Makhmalbaf, González Iñarritu, Shoei Imamura, Denis Tanovic, Mira Nair o Sean Penn. La intervención posterior en Irak y Afganistán enfrentó a una parte de Hollywoodcon el gobierno de Bush en un clima que estalló en la ceremonia de los Oscar de 2003 con los gritos de Michael Moore contra el presidente.
Documentales
Bowling Columbine - Incovered War Iraq - Enron - Inside Job
Documentales: Bowling Columbine, Uncovered War Iraq, Enron..., Inside Job
El citado Michel Moore dio un impulso notable al documental político con sus obras Bowling forColumbine (2002) (3), Fahrenheit 9/11 (2004) y Sicko (2007). Otros documentalistas no lograron una difusión tan importante fuera de Estados Unidos pero hacía tiempo que tantos largometrajes documentales no se estrenaban en las salas. Podemos citar entre los que se acercaron al conflicto La guerra desde palacio (Gunner Palace, Petra Epperlien y Michael Tucker, 2004), Al descubierto: Guerra en Irak...
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