La danza creativa
Páginas: 2 (306 palabras)
Publicado: 12 de noviembre de 2013
LA DANZA CREATIVA
Es un método de trabajo corporal en el que a través de una danza libre, espontánea, sin reglas preestablecidas, se estimulan las potencialidades que todos tenemos, mediante unproceso creativo y terapéutico que proporciona un bienestar físico, psíquico y afectivo.
BENEFICIOS:
El alumno/a aprenderá a utilizar las posibilidades de expresión natural del cuerpo a partirde pautas establecidas.
Ofrece el marco idóneo para el desarrollo de la capacidad creativa y la elaboración de un lenguaje corporal propio.
Los conocimientos que el alumno/a adquiere suponen labase de los que recibirá más tarde en la especialidad de Danza contemporánea.
IMPORTANCIA:
Este trabajo no sólo la parte visible del cuerpo, sino su parte invisible y sensible. Esto ayuda aampliar el movimiento, capacidades, expresión, comunicación y creatividad de cada uno, y a iniciar un viaje hacia el centro de sí mismo.
Va dirigida a todas aquellas personas interesadas en encontrarun espacio propio de expresión y expansión donde poder desarrollar la creatividad, el lenguaje corporal, la escucha de uno mismo y el otro, y el placer de celebrar la danza.
Está especialmenteorientada a personas entregadas a un camino de búsqueda interior y desarrollo personal. La intención es crear un espacio de auto descubrimiento, donde todos somos iguales y donde podemos comunicarnos eintercambiar diálogos a través del movimiento.
Sin limitaciones de edad, sexo, condición social o grado de disponibilidad de movimiento. Todos estamos invitados a participar en este proceso decreación.
CARACTERISTICAS:
Algo que sin duda es importante es la creatividad y originalidad que se le ponga a la muestra en escena. Que sea entretenido, que le guste a la gente, que se vea elcolor, la gracia, el mensaje que quieran transmitir con el baile. Pero lo mas importante, que disfruten os bailarines al danzar , incluyendo, coreografías bien sincronizadas, personal capacitado....
Es un método de trabajo corporal en el que a través de una danza libre, espontánea, sin reglas preestablecidas, se estimulan las potencialidades que todos tenemos, mediante unproceso creativo y terapéutico que proporciona un bienestar físico, psíquico y afectivo.
BENEFICIOS:
El alumno/a aprenderá a utilizar las posibilidades de expresión natural del cuerpo a partirde pautas establecidas.
Ofrece el marco idóneo para el desarrollo de la capacidad creativa y la elaboración de un lenguaje corporal propio.
Los conocimientos que el alumno/a adquiere suponen labase de los que recibirá más tarde en la especialidad de Danza contemporánea.
IMPORTANCIA:
Este trabajo no sólo la parte visible del cuerpo, sino su parte invisible y sensible. Esto ayuda aampliar el movimiento, capacidades, expresión, comunicación y creatividad de cada uno, y a iniciar un viaje hacia el centro de sí mismo.
Va dirigida a todas aquellas personas interesadas en encontrarun espacio propio de expresión y expansión donde poder desarrollar la creatividad, el lenguaje corporal, la escucha de uno mismo y el otro, y el placer de celebrar la danza.
Está especialmenteorientada a personas entregadas a un camino de búsqueda interior y desarrollo personal. La intención es crear un espacio de auto descubrimiento, donde todos somos iguales y donde podemos comunicarnos eintercambiar diálogos a través del movimiento.
Sin limitaciones de edad, sexo, condición social o grado de disponibilidad de movimiento. Todos estamos invitados a participar en este proceso decreación.
CARACTERISTICAS:
Algo que sin duda es importante es la creatividad y originalidad que se le ponga a la muestra en escena. Que sea entretenido, que le guste a la gente, que se vea elcolor, la gracia, el mensaje que quieran transmitir con el baile. Pero lo mas importante, que disfruten os bailarines al danzar , incluyendo, coreografías bien sincronizadas, personal capacitado....
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