La Escultura Modernista

Modernismo en la escultura
El Modernismo como movimiento artístico representaba la libertad, la posibilidad de desarrollar cualquier forma, en contraste con el estilo anterior. La escultura no fueuna excepción.
En realidad, al tratar de la escultura modernista, no necesariamente ha de hacerse al margen de la arquitectura, ya que es muy frecuente encontrarla integrada en los edificios como unarte decorativo. Aunque esto no es exclusivo de la arquitectura modernista, si es nuevo el grado de implicación. Muchos escultores colaborarán con los arquitectos, algunos de forma anónima, como losque trabajaron con Gaudí en la decoración de la puerta del Nacimiento de la Sagrada Familia de Barcelona.
Vemos que en la puerta de la Sagrada Familia de Barcelona, aunque es una obra arquitectónica,tiene escultura modernista integrada, como hemos dicho anteriormente.
Uno de estos escultores que más trabajó este estilo con la escultura insertada en la arquitectura fue Eusebi Arnau, que evolucionódel narrativismo anecdótico hacia un modernismo simbolista. Desarrolló su actividad colaborando con arquitectos y en especial con Doménech i Montaner. Realizó Las Medallas conmemorativas deldescubrimiento de América (1982), las figuras para el escenario del Palau de la Música Catalana (1907) o el Friso de la Casa de la Lactancia (1910).
También habrá escultores que desarrollen su actividad deforma independiente, libres de los compromisos arquitectónicos. La escultura modernista es marcadamente sensual, mezcla realismo y simbolismo, pretende trascender la anécdota que el naturalismo habíapuesto en primer plano, y por ello, mirará hacia el simbolismo.
La aparición de la escultura modernista se produce con Josep Llimona, Miquel Blay, Enric Clarasó y Eusebi Arnau, todos ellos influidospor Auguste Rodin, cuyo simbolismo se manifestó a través de la figura femenina de un marcado idealismo, capaz de despertar un sentimiento o una emoción.
En este apartado, vamos a concentrarnos en...