La experiencia del diseño en el ámbito del espacio social y cultural

Mi ensayo nace del compromiso social y la búsqueda de una alternativa diferente en el campo laboral a las que comúnmente tiene el diseñador gráfico hoy día.
El diseñador gráfico que hoy egresa de las universidades experimenta varias dificultades para poder desempeñarse; primeramente, está el desempleo que padece en general toda la sociedad y, posteriormente, el diseñador se enfrenta con unescenario erosionado en recursos, en ideas y con un casi nulo compromiso social. Es también muy común, que tanto el diseñador como la sociedad en la que viven, se encuentren en un estado de amnesia histórica y cultural de grado crónico. Por poner un ejemplo, sólo preguntemos a unos cuantos alumnos en Diseño sobre cuál es el autor de la escultura “Puertas al viento” que está a la vuelta de la UAM –Xochimilco (donde se imparte la licenciatura de Diseño) en Cuemanco y nos daremos cuenta que muchos de ellos, ni siquiera se han percatado de su existencia (nótese que la altura de la escultura es de 15 metros).
Es también incongruente, la demanda de funciones del diseñador gráfico actual con la formación que recibe un diseñador gráfico en las especificaciones de las vacantes laborales donderegularmente podemos encontrar, que requieren de un profesionista que sepa toda la suite de Adobe (en la última versión claro está), que sepa además programar en diversos lenguajes (de cajón, va Actionscript 3.0, MySQL, php, HTML 5.0, css, etc.), domine el idioma inglés, que sea rápido, que sepa tratar con los clientes, con tolerancia a la frustración y con disposición de tiempo.
Lo anterior, hace quenos preguntemos el para qué de las clases de dibujo, pintura, grabado, entre otras; si lo que requiere la sociedad es que dominemos el uso de softwares y nada más.
Esta visión obtusa y repetitiva que se maneja hoy en día en las empresas hace urgente un esfuerzo por un cambio de sentido o dirección que está tomando la profesión del diseñador gráfico. Si bien es cierto, que son otros tiempos, otrascondiciones y otros los intereses de los empresarios, también lo es, que radica en mucho la responsabilidad del diseñador por cambiar está miopía y ejercer medidas que salven y dignifiquen el quehacer de la profesión.
El paradigma de que “diseñador gráfico es igual a geek que hace ver bonito lo que otros desarrollan” aparte de ser una injusticia, es una agresión directa contra la profesión ypara el que la estudia al limitarlo de facultades y negarle aspiración de ascender a un puesto de mayor jerarquía. Es notable también el desconocimiento en general de lo que realmente puede crear, proponer y/o mejorar el diseñador y esto, aunado a la falta de habilidades y esmero, reduce grandemente su área de acción.
En la búsqueda de alternativas para revertir la anterior situación, consideropropicio echar un vistazo a cómo era que se desarrollaba la gráfica en antaño, cuando el diseñador todavía contaba de un renombre y con un lugar relevante dentro de la sociedad. También es importante estudiar, el grado de compromiso social con su trabajo, el impacto que producía y la valoración del propio artista.
En el México de finales del siglo XIX y hasta mediados del siglo XX, la gráfica tuvo unpapel medular al participar como una expresión artística que reflejara los rasgos étnicos, las costumbres y hasta la cotidianeidad de la gente. Por tal motivo, la gráfica necesariamente que llevar en su contenido mensajes comprensibles para todos. El grabado adquirió un papel fundamental al intervenir en procesos artísticos, pedagógicos y políticos. Más puntualmente, el grabado fue la técnicaadoptada por los pintores e ilustradores de la década de los 20’s cuando el gremio tomó conciencia de su papel dentro de la reorganización social. Por este motivo, nombres tales como José Guadalupe Posada y posteriormente Leopoldo Méndez llegaron a ser parte de la iconografía mexicana.
Tenemos entonces, que a principios del siglo XX, tradición y modernidad, nacionalismo y universalidad fueron los...