La fotografía:un antes y un despues en la consepcion social del arte.

Teorías y Sistemas de la ComunicaciónNatalia MémoliLa Fotografía: un antes y un después en la concepción social de arteEn su ensayo ”La obra de arte en su época de reproductibilidad técnica” (1935) Walter Benjamín reflexiona en torno a las nuevas formas de experiencia estética y su potencial (enorme y desconocido) para un predominio de la función de la obra de arte. En relación a este propósitoutiliza como categoría central el concepto de ”Aura”, categoría sobre la cual , según el autor se puede construir toda una historia social del arte.Tomando como referencia la palabra de Benjamín, las obras de arte, desde sus comienzos como símbolo de expresión han sido siempre susceptibles a la reproducción, según el escritor la reproducción técnica de la obra de arte es algo que se impone en lahistoria de manera constante. Como lo explicó en sus ensayos…”los griegos solo conocían dos técnicas: fundir y acuñar. La xilografía hizo que se reprodujese el dibujo por primera vez. Luego la llegada de la imprenta hizo lo mismo con la escritura y en la Edad Media se introdujo la litografía”…Años después aparece la fotografía, con la introducción del aparato técnico en la realización de una obra,así se deja de lado la mano para descargar sobre el ojo que mira por el objetivo las incumbencias artísticas; en este sentido se puede bien relacionar con la palabra hablada.Hacia 1900 la reproducción técnica de las obras de arte ya había alcanzado un standard.Benjamín explíca que con técnicas más avanzadas que facilitan la reproducción lo que se pierde es el “Aura” de la obra, este concepto tratasobre el aquí y el ahora, su existencia irrepetible en el lugar en que se encuentra.A partir de esta existencia, se realizó la historia a la que ha estado sometida en el curso de la perduración, en las que se tiene en cuenta las alteraciones que haya padecido en su estructura física a lo largo del tiempo, así como sus eventuales cambios de propietario.El “aquí y el ahora” constituye el conceptode Autenticidad, considerando que la reproducción manual era una falsificación, mientras que lo auténtico conservaba su autoridad.Con los avances tecnológicos y las vanguardias artísticas, la reproducción técnica no se entenderá como una falsificación, porque se considera más independiente que la original y permite salir al encuentro con el/los destinatarios.Si bien deja intacta la conciencia de laobra de arte, desmorona el aura porque la autenticidad tiene que ver con el origen, con la duración material y su testificación histórica. Desvincula lo producido en el ámbito de la tradición.Al multiplicar sus reproducciones pone su presencia masiva en el lugar de su presencia irrepetible. Y actualiza lo reproducido al permitirle salir al encuentro de cada destinatario.De esta manera lapercepción del tiempo queda modificado, ahora hay una necesidad de acercar espacial y humanamente las cosas, es decir adueñarse y acercarse a la obra desde su reproducción.Para comprender éstas observaciones debemos entender que las nuevas formas de experiencia estética que aparecen con las nuevas técnicas de reproducción, no es una experiencia que proviene de la invención de un mero artificio técnico - sibien este lo hace posible - ya que la técnica es vista aquí como una relación social.La “Unicidad” de la obra de arte, de la que habla Benjamín está asociada con su ensamblamiento en el contexto de la tradición. La obra de arte tenía una función de ritual, el valor de la la misma estaba en el ritual en que tuvo su primer y original valor útil. Con la Fotografía se rompe su existencia parasitariacon el ritual.En sus ensayos el autor expone la contradicción que se manifiesta en las obras de arte mediante el “Valor Exhibitivo” y el “Valor Cultural”. Como mencionamos anteriormente, la obra artística estaba relacionada principalmente con el Culto, transmitía un cierto misterio y estaba destinada a ser atesorada y glorificada. Con la reproductibilidad técnica lo que empieza a tener más...