La Guitarra En El Bolero A Partir Del Análisis De Martin Rojas, Sofronín Martínez Y Rey Ugarte

Universidad Francisco José de Caldas
Facultad de Artes – ASAB
Proyecto Curricular Artes Musicales

La guitarra en el bolero a partir del análisis de Martin Rojas, Sofronín Martínez y Rey Ugarte

Juan Camilo Hernández Diago
Código: 20071098017
Énfasis: Instrumento principal guitarra
Espacio académico: Principios de investigación II
Tutores sugeridos: Juan Miguel Sossa, Mario RiverosLínea de investigación: arte y culturas tradicionales populares – arte y pedagogia

Bogotá D.C., Noviembre 22 de 2010
Contacto:
Teléfono: 263 2959
Celular: 316 780 6532

E-mail: camiloguitarrah@hotmail.com
La Guitarra en el Bolero a partir del análisis de Martin Rojas, Sofronín Martínez y Rey Ugarte

1. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA

El bolero desde la década de los cincuentascomenzó a experimentar una evolución en cuanto a su armonía, puesto que cada vez se acercaba más al jazz, y en cuanto a su interpretación. Este género comenzó a explotar de manera muy completa el ejercicio de la armonización, puesto que en su acercamiento constante al jazz, se convertía paso a paso en uno de los géneros más complejos en el oficio del acompañante.
Este ejercicio de acompañamientose vio evidenciado en la guitarra acústica la cual se convirtió en el instrumento principal del bolero. Debido a esta transformación del bolero, La armonía y herramientas de armonizaciones aplicadas a la guitarra se han convertido en una constante de estudio, pues el acompañamiento de este género se ha convertido en una rama fundamental de trabajo para un gran número de guitarristas.Lamentablemente la armonización de música popular como el bolero no es un tema muy concurrente en los programas de estudio de guitarra acústica, por lo que se puede ver un gran vacío en la formación como acompañante de los guitarristas académicos.
Otro factor influyente de la falta de aprendizaje de armonía aplicada a la guitarra podría ser que para la gran mayoría de guitarristas el estudio derepertorio clásico guitarrístico no es de gran ayuda en la búsqueda de las herramientas de armonización, rearmonización e improvisación en la guitarra, las cuales son necesitadas al momento de ejercer el oficio como acompañante. Muchos de los guitarristas clásicos no aplican a su instrumento las lecciones de armonía que aprendieron teóricamente a lo largo de los primeros semestres de estudio, por lo queno cuentan hoy con bases estables que les permitan acompañar un cantante o interpretar un “core melody” de alguna canción conocida.
Otro problema que existe dentro de toda esta temática reside en que los guitarristas interesados en el ejercicio del acompañamiento llegan al punto de no saber a qué material recurrir para aprender a emplear diferentes técnicas de rearmonización en la guitarracomo instrumento armónico, ya que hay poco material en cuanto a este tema. Además, si el estudiante encuentra algún libro que le ayude en el aprendizaje de estas técnicas, la mayoría de veces notará que la propuesta pedagógica de dicho libro no es aplicado a la guitarra y es un poco compleja: solo se fundamenta en explicar temas y temas sin realizar ejercicios que lo conduzcan poco a poco alaprendizaje de la rearmonización de una melodía, enseñándole el proceso que debe llevar a cabo, paso a paso.
Debido a esto, el propósito de este trabajo consiste en analizar las herramientas armónicas utilizadas por reconocidos guitarristas acompañantes los cuales han dedicado su vida a la búsqueda de herramientas armónicas que enriquecen cada vez más este género, con la intención desistematizar algunos patrones que faciliten el estudio y la interpretación en el acompañamiento y rearmonización de la música popular, haciendo énfasis en el género del bolero.

1.1 ANTECEDENTES

La cantidad de métodos publicados para guitarra acústica es innumerable, lamentablemente la armonización de música popular como el bolero no es un tema muy concurrente en estas publicaciones....