La Inmortalidad De El Cangrejo

INTRODUCCIÓN
El cinematógrafo se inventó a finales del s. XIX, pero hasta entonces había sufrido un largo proceso de experimentación, estudio, desarrollo y consideración social. El Cine noseconsideraba como un arte, sino como una experimentación muy relacionada con la fotografía, tampoco considerada como arte (Baudelaire). Las primeras películas se manifestaban en barracasde feria; losautores llevaban sus experimentos y la gente pagaba poquísimo por verlo. Ningún literato, escritor, etc. lo consideraba como algo artístico, con nada que ver con las “artesmayores”, que tenían una dignidadinstitucional (se les reconocía una autoría y eran disciplinas educativas en las academias).
Hacia 1907 es cuando el cine empieza a interesar a un sector de lasociedad (sobre todo personajesdedicados a la literatura), lo suficiente como para repercutir en el desarrollo a una consideración social.
Las primeras películas, hasta 1907 aproximadamente,eran cortas (no duraban más de 8 o 9minutos). Tampoco había salas para su proyección, lo mucho que se hacía era exhibirlas en salas de café.
El público se cansaba de ver siempre los mismostemas y empezaban a exigir argumentos distintos. Losliteratos empiezan a interesarse por la creación de esos argumentos y la duración de las películas aumenta a unos 15 ó 20 minutos. Comolas películas eran mudas, para que el público conociera el guiónde desarrollo de la película, se acostumbró a poner unos breves panfletos contando ese desarrollo, de lo que se hicieron cargolos escritores.
Decidieron adaptar obras de teatro a esa nuevacinematografía. En esos años de 1907/8 se denominó a esa nueva argumentación como Film d'Art, un término francés que luego seextendió por el resto de Europa.
El cine fue dejando de ser considerada comoexperimentación. Al igual que los escritores componían y adaptaban, los pintores comenzaron a analizar la imagen.