La Música Barroca

LA MÚSICA BARROCA

ÍNDICE:
1. ¿Qué es el barroco?
2. La época del bajo continuo
2.1. La monodía y la “camerata” Florentina
2.2. La ópera veneciana y napolitana
3. Etapas y características del Barroco Musical
3.1. Etapas
3.1.1. Barroco Temprano
3.1.2. Barroco Medio
3.1.3. Barroco Tardío
3.2.Características del periodo Barroco
3.2.1. Características generales
3.2.2. Características artísticas
3.2.3. Características musicales
3.2.4. Formas vocales
3.2.5. Formas instrumentales
4. La Orquesta en el Barroco
5. Bibliografía

Trabajo realizado por:
Erik Antúnez de la O¿Que es el Barroco?
 
Esta era se sitúa de 1600 con la ópera Orfeo de Monteverdihasta 1750 con la muerte de J. S. Bach. La palabra Barroco se utiliza en la arquitectura como un estilo sobrecargado y lleno de ornamentaciones. Esto no es aplicable a la música y se le llama así para ubicarla dentro de un contexto cronológico. En este período surge el llamado humanismo en donde ahora la música seguiría al texto ya que este último se consideraba como una expresión del hombre.Esto se logró con la presencia de una sola voz con acompañamientos que no la opacaban. Una de las formas básicas del estilo barroco fue el baso continuo que era una base armónica que se presentaba durante toda la pieza, es decir, estructuras bien definidas en las que se hacen grupos de notas que se van combinando entre ellas. Con estas estructuras se crearon numerosas formas musicales como el rondó(forma musical que un tema principal alterna con otros temas diferenciados), la sonata (pieza para uno o dos instrumentos que debe "sonar" ya que se contrapone a la cantata que debe cantarse), la suite (composición que consiste en una serie melodías para danzar como la allemanda, sarabanda, giga, gavota y el bouré y minueto), el concerto grosso, las variaciones, el preludio, la fuga y elconcierto (donde se escribe para un instrumento solista y orquesta).
La época del bajo continuo

La monodia y la "camerata"Florentina
Este quebrantamiento del ideal colectivo polifónico coloca al mundo musical, las postrimerías del siglo XVI y principios del siglo XVII en una situación fundamentalmente modificada. Ya la forma mas antigua de la monodia occidental, el Gregorianismo, encierra, en elcanto del perno entre el coro y el sacerdote celebrante, el prototipo del individuo musical, el solista, aunque este aun no llegue a expresar su sentimiento personal, sino que se sienta enteramente como representante de la comunidad entera. Pero el arte de los trovadores y de los maestros cantores significa, al fin y al cabo, no solamente una muestra de música solista, sino también una expresiónabsoluta de un sentido individual. Incluso la canción popular, común a todos y ligando a todos refleja en la vida del individuo la vida de la comunidad, como la comunidad la vida del individuo, el cual ya no necesita del hermano corista para expresarse personalmente a través de la melodía familiar.
El relato de la historia de la pasión fue puesto en música en forma de motete, completa yseguidamente con todas sus peroraciones, así se empieza en el siglo XVI a componer dramas enteros en estilo polifónico. En ellos, se tratan los textos de las personas individuales igualmente que los de los grupos populares: La famosa comedia madrigalesca L'Amfiparnasso de Orazio Vecchi, por ejemplo, se compone enteramente en forma coral y el protagonista en la escena aparece, poco mas o menos, solo como...