LA MÚSICA INSTRUMENTAL EN EL BARROCO

TEMA 6: LA MÚSICA INSTRUMENTAL EN EL BARROCO.
1.- CARACTERÍSTICAS DE LA MÚSICA INSTRUMENTAL.
La música instrumental es interpretada sobre todo en los palacios de los príncipes y en las casas de los nobles.
También acompaña a las voces en el teatro y en la iglesia, lugares donde es posible escuchar también solos
instrumentales. La música instrumental rivalizará con la música vocal, que hastaeste momento había mantenido
una hegemonía absoluta.
A finales del siglo XVII ocurre un hecho nuevo: el concierto en una sala a la que puede accederse mediante el
abono de una entrada. De esta manera, la burguesía, y no sólo la nobleza, va a participar en la conformación de
la vida musical.
Música instrumental es ahora tan importante como la música vocal.
Se practican nuevas formas instrumentales(sonata a sólo, sonata a trío, concierto a sólo, concerti Grossi,
fuga). El barroco retiene algunas formas de la época precedente como la variación.
En el barroco la elección de los timbres no se confía al capricho o disponibilidad de los intérpretes como
sucedía en el renacimiento. A partir ya de la escuela veneciana el músico buscará suscitar en el ánimo del oyente
sentimientos y emocionesdistintos a través del uso contrastante de los diversos grupos instrumentales.
En el conjunto instrumental adquiere mucha importancia la voz baja que es doblada por varios instrumentos
(bajo continuo).

2.- FORMAS INSTRUMENTALES BARROCAS.
La Fuga: forma derivada del stile antico, es una composición polifónica en un solo movimiento, de estilo
horizontal, estructurada según un rígido plan formal en elque alternan dos tipos de secciones:
Exposición: es la sección más característica de la fuga. Comienza con el enunciado a sólo de un tema
(sujeto). A continuación van entrando las diferentes voces en forma sucesiva en las que alternan la
respuesta (transposición del sujeto a la tonalidad de la dominante) con el propio sujeto. La fuga consta de
un segundo material temático (contrasujeto) quesuena a la vez que la respuesta al sujeto.
Episodios: sección que, aunque utiliza material temático de la sección precedente, contrasta con la anterior
por su menor densidad contrapuntística. Produce el efecto de transición hacia la siguiente sección similar a la
exposición.
Hasta mediados del siglo XVII se reduce a un fragmento de dentro de una composición para órgano o clavecín. Su
puntoculminante llega en el siglo XVIII con la figura de J. S. Bach en obras tales como: el clave bien temperado, la
ofrenda musical y el arte de la fuga.
La suite: puede ser definida como una serie de danzas. Ya desde la edad media existía la costumbre de unir
sucesivamente varias danzas. Tal costumbre continúa en el renacimiento, época en la que se agrupan por parejas
contrastantes (pavana (lenta ybinaria)-gallarda (rápida y ternaria)). Como características de la suite del barroco
podemos señalar:
En su forma más estable compuesta por cuatro tipos de danzas: Alemanda (tempo moderato, ritmo binario
y procedencia alemana), Courante (tempo allegro, metro ternario y procedencia italiana), Zarabanda
(metro ternario, tempo lento y noble y procedencia española) y Giga (a veces en estilo fugado, entempo
rápido, metro compuesto y procedencia inglesa). A partir sobre todo del siglo XVII se colocaran otras danzas
opcionales entre la zarabanda y la giga tales como: gavota, bourrée, minué, etc. pudiendo también ir
precedida de una introducción (sinfonía, obertura, etc.).
El cambio de tempos y metros dota a la suite de la necesaria variedad.
Todas las danzas están escritas en la misma tonalidad.Las danzas tienen estructura binaria: hacia la mitad cambian de tonalidad y para el final regresan al tono de
partida.
La sonata: éste término se refiere en un principio a diversas realizaciones instrumentales surgidas de obras
vocales. De ahí derivarán pronto dos tipos: la sonata de solista y la sonata en trío, una y otra con el soporte del bajo
continuo y estructuradas en cuatro movimientos:...