La Música Y El Cine

Clan Montaraces n°127 Qha. Lorena Gálvez
La música y el cine
El cine es el medio de comunicación de masas que más aceptación tiene dentro de toda sociedad, ya que junto con entretener, es un medio potente para crear conciencia sobreciertos temas así como también es un medio para enviar mensajes ideológicos. Junto a esto, es un medio transversal que no discrimina a los espectadores por su condición socioeconómica y cultural, en el que padres e hijos, parejas y la familia en general han sido espectadores cinematográficos en más de una ocasión.
La industria cinematográfica genera millonarias inversiones en contratos a actores,directores, guionistas, productores y compositores. Así el cine se transforma en un gran poder económico que es utilizado por las empresas trasnacionales que destinan grandes sumas de dinero para publicitar sus productos y servicios. Junto a esto, existen medios especializados como revistas, canales de televisión o páginas de internet que “viven” de la información cinematográfica.
Es evidente que lamúsica compuesta para cine despierta sentimientos en los espectadores, convirtiéndose en un elemento primordial en toda producción cinematográfica que junto a la imagen, son consideradas como parte del lenguaje narrativo cinematográfico, ya que refuerza, enfatiza y realza la imagen, llegando inclusive a superarla en algunas ocasiones.
En este complejo fenómeno que es el cine, intervienen muchoslenguajes como lo es la arquitectura, el lenguaje oral y escrito, la fotografía, el vestuario y por supuesto la música, que se ha transformado en un lenguaje que potencia el lenguaje cinematográfico. Temas como el amor, el miedo o la tristeza se refuerza a través de la música. Como olvidar los temas principales de “Love Story” (1970) o “Ghost” (1990), que son consideradas como modelo de lo románticodebido a la carga emotiva de su banda musical. O la música que acompaña la película “El Resplandor” (1980), que nos despierta el miedo o el terror.
Al incorporarse la música, permitió que el espectador se acercara a las obras maestras de grandes compositores como Vivaldi, Bach, Beethoven, Mozart o Strauss. Como también el acceso obras musicales creadas especialmente para cada película. Por ejemplo,Ennio Morricone en “Cinema Paradiso”, Nino Rota en “El Padrino”, Maurice Jarre en “El doctor Zhivago” y John Williams en “La lista de Schindler”, debido a su destacada trayectoria y al hecho que sus composiciones se han convertido en éxitos.
La música siempre ha estado presente en la cinematografía, ya que incluso en la época del cine mudo, los hermanos Luis y Auguste Lumière proyectaron, enParís, una serie de pequeños fragmentos cinematográficos con la ayuda de un grupo de músicos que tenían la misión de acompañar el desarrollo las imágenes. Entre sus obras destacan: “Salida de la Fábrica” (1895); “Merienda del Bebé” (1895); y “Llegada del tren a la ciudad” (1896).
A pesar de que el cine mudo se caracterizó por la completa ausencia de diálogos y efectos sonoros o ambientales, a finalesdel siglo XIX se incluyeron técnicas como el acompañamiento de un pianista, un trompetista o bien de un conjunto de percusionistas que interpretaban piezas musicales las que, por regla general, adquirían valor dramático a partir de la imagen, por lo que existe cierta complicidad con el espectador, ya que éste se engaña al considerar que la música es autónoma cuando en realidad está fuera de laescena, siendo la imagen la que justifica su uso.
Si bien el arte de filmar estaba limitado sólo a las imágenes que eran presentadas a la audiencia, la sola presencia del piano al momento de la proyección de un film ya indicaba el deseo de agregar algo más a la ya impactante imagen visual, que además cumple con otros objetivos. Por ejemplo, en “Nacimiento de una nación” (1915) de D.W. Griffith,...