LA MUERTE
“La muerte propia no se puede concebir; tan
pronto intentamos hacerlo podemos notar que en
verdad sobrevivimos como observadores.” 1
La representación de la muerte ha sido un tema constante a lo largo de la historia
del arte que comenzó a tener mayor relevancia en la Edad Media con la danza de
la muerte, o danza macabra, esto no significa que anteriormente no se trataraeste
tema, pero el enfoque era principalmente sobre la muerte de un santo, o un héroe.
A partir de este momento comenzó a ser un tema notable para la creación artística
sobrellevando variadas transformaciones a través de la historia, en este caso me
centrare en la representación de la muerte en el Siglo XX y los cambios y
connotaciones que las nuevas visiones de la época aportan al medioartístico.
Para tratar este tema, he tomado cinco artistas que muestran de diversas maneras
la muerte. Estos son Edvard Munch, Pablo Picasso, Frida Kahlo, Edward Kienholz
y David Nebreda.
Partiendo de sus vivencias personales, cada uno de ellos se ha interrogado y ha
expresado sus sentimientos en cuanto a la pérdida de seres queridos por medio de
sus obras cargadas de simbolismos. Se pueden observar losaspectos caóticos que
conllevan las perdidas y las posturas que cada uno de ellos tomaba sobre este tema.
Como enlace entre el siglo XIX y el XX traeré a colación primero a Edvard Much
(1863-1944) este expresionista es un claro ejemplo de representación caótica y
poética de la muerte, su vida y sus obras se ven principalmente influenciadas por el
apego obsesivo de la fallecimiento de su madre y de suhermana. Un claro ejemplo
de esto es Muerte en la Habitación de la enferma de 1895 (Imagen 1) que muestra
una escena en tonos fuertes pero pálidos. El tema de esta pintura es el recuerdo de
la muerte de su hermana Sophie y toda la familia de Munch está personificada en
1
Freud, S. (1915). De guerra y muerte.
esta escena. El punto dramático del cuadro se centra en la figura que simboliza alpropio Munch.
Imagen 1“Sin el miedo y la enfermedad mi
vida sería como un bote sin remos” (E. Munch)
Es interesante la manera en la que el autor se hace parte de la escena, de esta
forma reconoce no solo la muerte de su hermana como la pérdida de un ser querido,
sino que examina de una forma subjetiva sus tormentosos recuerdos y los trae a
flote como medio para sobrellevar el dolor. A lo largo delas obras de Much se
observan menciones a la muerte, aunque no sea el tema principal del cuadro, un
ejemplo de esto es Madonna (imagen 2) en donde hace alegoría a la maternidad
con un sensual desnudo femenino situado en un ambiente turbio. “La figura emerge
de un fondo tenebroso, de líneas distorsionadas. El
cuerpo nos atrae, pero hay algo que nos angustia, la gran
tensión psíquica, los ojos soncasi cuencas cadavéricas
que simbolizan la muerte.”2
Imagen 2 “Igual que Leonardo Da Vinci estudió la
anatomía humana y disecó cuerpos, yo intento disecar
almas.”(E.Munch)
Arte España. (febrero de 2006). Obtenido de
http://www.arteespana.com/edvardmunch.htm
2
El pintor y escultor español Pablo Picasso (1881 – 1973) es principalmente conocido
por encabezar el cubismo, pero en sus etapasanteriores se observa la influencia
de vivencias personales en el tratamiento de técnicas y paletas usadas para sus
pinturas. En este caso para tratar el tema de la muerte, hablaré de la etapa azul de
Picasso que como él mismo dijo años más tarde "fue pensar en la muerte de
Casagemas lo que me hizo empezar a pintar en azul" (imagen 3). Existen diferentes
versiones en torno a la muerte de Casagemas,
y sobreel porqué Picasso sentía culpa o
remordimiento, pero lo que en realidad compete
es la manera en la que la muerte de alguien
importante para la vida del artista lo influye de
tal forma para hacer cambios en su técnica.
Imagen
3
Picasso, Casagemas en
ataúd (París, 1901), colección particular
su
Posteriormente Picasso se dedica a pintar
personas marginales: enfermos, mendigos y
prostitutas,...
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