La Musica Del Romanticismo

Tema 5. La música en el Romanticismo.
1.- Introducción. Panorama socio-cultural del Romanticismo.
El  adjetivo  romántico  proviene  de  romance,  cuento  o  poema  medieval  que  trataba  acerca  de  personajes  o  sucesos  heroicos,  escrito  en  una  lengua  romance.  Este  periodo  histórico,  artístico  y cultural tiene lugar entre 1810 y 1910, aunque los inicios comienzan a verse diez años antes y en  cuanto al final, algunos autores dicen que en la actualidad sigue habiendo Romanticismo.  Las  raíces  sociales  y  culturales  de  la  música  romántica  aparecen  a  mediados  del  XVIII,  con  cambios  significativos  en  la  concepción  de  la  vida  y  la sociedad  europea.  A  veces,  estos  cambios serán mínimos, pero en otros casos supondrán graves trastornos en la sensibilidad, mentalidad y  formas de gobierno.  Políticamente,  en  las  cuatro  últimas  décadas  del  XVIII,  La  Edad  de  la  Revolución  democrática  se  van  a  conseguir  frutos,  llegando  a  la  Revolución  Francesa.  En  1830  y  en  1848  habrá  otras  revoluciones sociales.  La sociedad del siglo XIX es ante todo, burguesa y es cada vez más científica y racionalista. La  riqueza  de  la  burguesía  irá  unida  a  la idea  de  poder  y  prestigio.  Sigue  vigente  el  pensamiento  ilustrado, que muestra un profundo escepticismo hacia cualquier tipo de autoridad impuesta. La  religión y el clero, poco sensibles a los problemas del pueblo, serán motivo de descontento.  En cuanto a los acontecimientos que destacan en lo científico tenemos las leyes de la herencia  de  Mendel;  las  investigaciones  con  ondas electromagnéticas  de  Hertz  y  el  darwinismo  con  sus  hipótesis sobre el origen del hombre.  En el terreno literario, que tanto influirá sobre la música romántica, destaca la búsqueda de lo  exótico, ya que se pone de moda el tema de lo español y las leyendas nórdicas y gaélicas.  Etapas:  Romanticismo temprano. 1800‐1830. Paulatina maduración del espíritu revolucionario del siglo XVIII. Destacan: Beethoven, Schubert, Weber y Rossini.  Romanticismo revolucionario. 1830‐1860. Introducido política y socialmente por la Revolución  de julio de 1830. Destacan: Chopin, Listz, Schumann, Berlioz y Mendelssohn.  Romanticismo burgués. 1860‐1890. Surge una doble estética musical: la renovadora, con autores como Listz, Wagner y Brucker y la tradicional, con autores como Brahms y Saint‐Säens. En la ópera  destacan Wagner, Verdi y Bizet.  Posromanticismo. 1890‐1910. Con signos evidentes de decadencia romántica. Destacan Mahler,  Debussy, R. Strauss, Puccini, etc.  El  final  el  Romanticismo  como  etapa,  se  puede  asociar  con  la  adopción  de  Schönberg  del  atonalismo y con el estallido de la Primera Guerra Mundial.    -1 

2. Música y sociedad en el Romanticismo.
El  Romanticismo  representa,  ante  todo, el  objetivo  de  la  expresión  subjetiva  por  medio  del  sonido:  a  la  claridad  de  la  música  clásica  se  opone  la  oscuridad  que  supone  representar  los  sentimientos personales. La exaltación de la sensibilidad no es algo nuevo. Todos los músicos han  reivindicado un arte expresivo, incluso pasional pero la novedad romántica reside en los medios a  través  de  los  cuales  se expresa  la  revelación:  armonía,  timbre,  melodía...  El  músico  romántico,  partiendo de los elementos musicales tradicionales, busca procedimientos de expresión personales  en constante evolución. La originalidad se convierte en un criterio esencial del nuevo estilo.  En cuanto a las fuentes del movimiento romántico, tenemos las siguientes.  • •Literatura: aparece una revalorización de la sensibilidad que se apoya en la lírica popular.   Misticismo religioso, manifestado a través de numerosas sectas y sociedades secretas. El artista  encontrará en sí mismo la clave para entender su posición y función en la sociedad.  La  Revolución  Francesa,  enseñó  a  los  hombres  el  sentido  de  la  palabra  libertad  y  dio  lugar  a ...