LA MUSICA Y EL ARTE

IMPRESIONISMO
Se desarrolló a partir de la segunda mitad del siglo XIX en Europa, principalmente en Francia.
Representantes: Monet, Manet, Bazille, Renoir.
1. Utilización de la teoría de los colores descrita científicamente, mezclan los colores directamente en el cuadro, no en la paleta.
2. Pincelada suelta basada en Goya
3. Interés por la luz que diluye las formas, aclara los coloresy elimina el claroscuro
4. Contacto directo con la naturaleza (pintaban en su mayoría, paisajes)
5. Variada temática: retrato, paisaje, regatas, escenas de la vida urbana, visión optimista del mundo, de la sociedad y de la vida parisina.

PUNTILLISMO
Estilo de pintura que consiste en hacer un dibujo mediante puntos. Aparece por primera vez en 1880, encabezado por el pintor neoimpresionistaGeorges Seurat.
Representantes: Rigueira, Seurat, Signac.
1. En el puntillismo la imagen va a adquirir una identidad desconocida.
2. Se encuentra nuevamente la diferencia entre la obra definitiva y el boceto.
3. Vuelve a cobrar importancia el dibujo, que se había abandonado a favor de las manchas de color.
4. La obra se comienza al aire libre, pero a diferencia del impresionismo se terminaen el taller, ya que sus cuadros requieren una larga elaboración, en ocasiones muy compleja, que no se puede hacer en un momento.
5. Se preocupan por el volumen.
6. Las figuras se hacen geométricas.
7. Retornan a la ordenación meditada del cuadro.
8. La obra resultante suele pecar de rigidez y artificialidad.
9. No se mezclan los colores ni en la paleta ni en el cuadro, sino que suspinceladas se redondearon y redujeron a puntos de color puro, se fragmento la línea.
10. Sólo usan los colores primarios y el ojo debe hacer la mezcla. Existe la sensación de que la luz emana de los cuerpos.
13. Los cuadros puntillistas son un modelo de orden, claridad y planificación cuidadosa. No obstante, las personas aparecen estáticas e inmóviles
14. Los temas elegidos a la hora de pintar eran:puertos, orillas de ríos y escenas circenses.

EXPRESIONISMO
Movimiento cultural surgido en Alemania a principios del siglo XX.
Representantes: Van Gogh, Munch, Cézanne, Gauguin.
1. Busca la expresión de los sentimientos y las emociones del autor más que la representación de la realidad objetiva.
2. Revela el lado pesimista de la vida generado por las circunstancias históricas del momento.3. La angustia existencial es el principal motor de su estética.
4. El fin es potenciar el impacto emocional del espectador distorsionando y exagerando los temas.
5. Representan las emociones sin preocuparse de la realidad externa, sino de la naturaleza interna y de las impresiones que despierta en el observador.
6. La fuerza psicológica y expresiva se plasma a través de los colores fuertes ypuros, las formas retorcidas y la composición agresiva.
7. No importa ni la luz ni la perspectiva, que se altera intencionadamente.
8. La obra de arte expresionista presenta una escena dramática, una tragedia interior.
9. El primitivismo de las esculturas y máscaras de África y Oceanía también supuso una gran fuente de inspiración.

SIMBOLISMO
Se originó en Francia en la década de 1880,fin del siglo XIX, paralelo al post-impresionismo, y que surgió como reacción al enfoque realista implícito en el Impresionismo.
Representantes: Moreau, Vuillard, Bonnard.
1. Nuevos valores basados en lo espiritual.
2. Pintura no sujeta a la realidad de su momento, rechaza lo que trae consigo la vida diaria, la aglomeración, la actividad industrial y la degradación.
3. Sienten la necesidadde expresar una realidad distinta a lo tangible y tienden hacia la espiritualidad.
4. El símbolo se convierte en su instrumento de comunicación decantándose por figuras que trascienden lo material y son signos de mundos ideales y raros.
5. Hay una inclinación hacia lo sobrenatural
6. Prestan especial atención a la forma, pero la ponen al servicio de unos ideales que van más allá de la pura...