La perspectiva en el arte

La perspectiva a través de la historia del arte
La perspectiva es la manera de lograr profundidad y las diferentes posiciones de los objetos en un dibujo. Es una forma de simular cómo nosotrosvemos los objetos en la realidad. Pero esta técnica de dibujo no siempre estuvo presente en la historia. Tomó tiempo para que los artistas innovaran en dibujar con perspectiva.
Desde los inicios delhombre, cuando este era un nómade que se desplazaba a menudo y se refugiaba en cavernas, el hombre ya se expresaba con sus pinturas rupestres. Aquí los elementos de la pintura estaban esparcidos sobrela superficie, sin un orden, aunque para los hombres prehistóricos que pintaban estos dibujos tenía un significado en donde ellos simbolizaban su propia manera de ver las cosas. Luego los egipciosrealizaron sus jeroglíficos acompañados de sus pinturas. Estas eran dibujos en donde ya dibujaban un ambiente pero era plano, pues dibujaban todo en dos dimensiones. También en la antigua Roma se estabadesarrollando una técnica que puede considerarse casi como un paso para la perspectiva. Aquí ya sostenían un concepto de fondo o profundidad, pero tenían varios puntos de fuga sobre un eje principal,por lo que el dibujo o la pintura muchas veces no se veía muy real o con una verdadera profundidad. Más tarde, en la alta edad media, se desarrolló un tipo de perspectiva para separar a lo divino delo terrenal, lo que se llama una perspectiva teológica. Posteriormente, en la baja edad media, se consiguió una idea muy cercana a la perspectiva; era una técnica llamada perspectiva caballera. Aquílos objetos que están más alejados se encuentran en la parte de arriba del dibujo o la pintura y los que están más cerca se encuentran en parte de abajo.
Ya en la época del renacimiento italiano, elpintor gótico Giotto comenzó a añadir tridimensionalidad en sus creaciones. En esta época se desarrolló la conocida técnica de perspectiva cónica en la cual las líneas paralelas van hacia un...