La Pintura En Cuba, Puerto Rico Y Haiti

Introducción

Sobre una tradición decimonónica en las artes, los países antillanos se alzan a la modernidad a mediados de los años veinte con un proceso intelectual que es equiparable al que por el mismo tiempo se está desarrollando en el resto de América Latina. Este "alzarse a la modernidad" en arte y arquitectura significó el deseo de estos intelectuales de eliminar el acusado atrasoestilístico que dominaba en la región, y fueron a la búsqueda de una actualización artística y arquitectónica que ya habían iniciado los europeos desde finales del siglo XIX. Frente a los academicismos de la época, el movimiento renovador que surge en estos tres países antillanos se debatirá entre la asimilación de las corrientes vanguardistas "foráneas" y la toma de conciencia de su herencia cultural.Para el artista antillano, entre lo ajeno moderno y lo vernáculo, se abre un campo de posibilidades creativas. A partir de la reelaboración de las formas vanguardistas importadas y de la incorporación de los elementos vernáculos, nace entonces un lenguaje propio.

Cuba

En cuba el primer periodo del arte se caracteriza por la modernidad bajo influencias postimpresionistas europeas. A través deesos códigos formales-novedosos en Cuba, se buscaba la representación de una identidad, el rescate y afirmación de unos valores nacionales. La primera generación de pintores buscaba la realidad nacional, en sus paisajes, costumbres y personajes. Los artistas como nunca antes, enfatizan el carácter mestizo, racial, de su cultura. Lo cotidiano y lo popular. La labor de recuperar el arte en aquelmomento fijo su interés en motivos de la realidad inmediata, fundamentando su carácter testimonial. A finales de los 20 surge en Cuba un movimiento de renovación intelectual en la literatura, la música y las artes plásticas impulsado por la Revista de Avance. Era una revista que promovía los nuevos estilos vanguardistas de Europa y la ruptura con los cánones establecidos por la Academia de SanAlejandro. Con una tradición de más de un siglo, será la pintura dentro de las artes plásticas la manifestación que mejor asume este ejercicio de renovación. Atrás quedará el retrato aristocrático, los paisajes idílicos y los temas religiosos, mitológicos e históricos. Lo cotidiano y lo popular, entran en la pintura. La primera generación de pintores modernos busca la realidad cubana en sus paisajes,costumbres y personajes. Pintores como Víctor Manuel, Carlos Enríquez, Eduardo Abela, Jorge Arche, Arístides Fernández, Rafael Blanco, Jaime Valls, Antonio Gattorno, Leonardo Romero Arciaga, Fidelio Ponce, Domingo Ravenet... iniciarán su labor de pioneros, al asimilar el instrumental de las vanguardias europeas postimpresionistas, con el fin de buscar una nueva manera de expresar determinadasrealidades del país. Comenzó entonces el estudio de la rica herencia africana y de los aportes de la cultura popular campesina. Víctor Manuel abre la modernidad en pintura con su Gitana tropical (1929), a través de la imagen de una joven campesina, de enigmática belleza y rasgos mulato-blanconazos. Su cuadro parece una apropiación de la Mona Lisa de Da Vinci, y del símbolo de renovación pictórica queéste representa. En Arístides Fernández y Arche encontramos nuevamente el retrato como tema, pero ya despojado de ese modo tradicional y clasista: ya no interesa destacar el status del retratado con el detalle de ropas y joyas. También se observan cambios en el tema histórico: la pintura de Carlos Enríquez, en medio de un expresionismo que transparenta formas y colores, rescata las tradicionesfolklóricas campesinas a veces con una carga erótica nunca antes vista en la pintura cubana. O el caso de Marcelo Pogolotti, quien influido por el futurismo italiano -a la manera de Léger-, aborda el tema de la pintura comprometida con la causa política, la lucha de clases y las reivindicaciones.


Finales del 30 - década del 40

Hay una segunda generación de artistas modernos que expresan la...