la psicologia musical

Historia[editar · editar código]

Desde la antigüedad hasta el siglo XIX[editar · editar código]
Desde la antigüedad se ha especulado sobre la música y el sonido. Los primeros experimentos relatados se acreditan a Pitágoras en el siglo VI a.C. Sus experimentos contribuyeron a incluir la música en el programa científico de la educación. Sin embargo, sus seguidores dejaron de creer en el métodoexperimental e intentaron explicar la música a través de términos matemáticos. Más tarde, Aristóxeno afirmó que la música no debe ser concebida únicamente como relaciones matemáticas, si no que, al ser perceptiva y cognitiva en la naturaleza, había que estudiarla como una ciencia experimental. Esto adelantaba ya parte de la psicología moderna.
Desde 1860 a 1960[editar · editar código]
En lasegunda mitad del siglo XIX, la psicología se estableció como una disciplina científica. Comenzó a desarrollarse una psicología empírica, pues algunos investigadores argumentaron en contra del racionalismo en la música, y se sostuvo que esta debía ser considerada como una ciencia empírica. Por tanto, la psicología debía analizar las experiencias. Esta idea se abandona cuando surge una nueva corrientede la psicología moderna en Europa a principios del siglo XX.
Finales del siglo XX[editar · editar código]
La psicología de la música se centra en cuatro temas principales:
el desarrollo cognitivo y la representación del tono, ritmo y las propiedades de la armonía y la melodía
el desarrollo de la competencia y la habilidad musical
los procesos subyacentes a la ejecución e interpretaciónmusical
los procesos afectivos asociados con escuchar música.
En esta época, los oyentes elijen la música que escuchan y no sienten la necesidad de investigar el porqué de su disfrute.
Percepción y cognición[editar · editar código]

El tono y su aprendizaje[editar · editar código]
Dentro de una obra musical, un oyente puede escuchas varios sonidos con diferentes tonos, que juntos conforman unaúnica textura. Las formas de educar nuestro oído son varias: La forma conductual es la más practicada, se basa en la repetición y es prácticamente subconsciente. Por otro lado tenemos la forma constructiva que consiste en procesos mentales complejos y requiere una atención y un esfuerzo de síntesis por parte del oyente. Un aprendizaje constructivo nos permitirá establecer relaciones entre los sonidosy finalmente conocerlos y manipularlos.
Ritmo[editar · editar código]
La psicología analiza el ritmo a partir de la agrupación de esquemas mentales del individuo, que van de lo macro al detalle. Se superpone información y finalmente se desarrollan los patrones rítmicos. Los elementos básicos de un esquema rítmico son:
Intervalo entre el inicio: es la distancia entre el principio y el final delsonido. Se pueden clasificar en cortos y largos.
Beats: es la forma de organización del ritmo, y se basa en la regularidad temporal. Esta percepción del tiempo y sensación de regularidad, se enmarca en lo que llamamos “tempo”.
El acento: es donde recae la atención del evento, esta vez hablando de toda la pieza musical y no de simples patrones rítmicos. Lo que nos ayuda a distinguir el acento,será la distancia entre “los intervalos de inicio”.
Timbre[editar · editar código]
Es el atributo por el que se distinguen dos sonidos que se presentan en forma similar y con idéntico tono, gravedad y duración. La definición presenta tal cantidad de posibilidades que no permitió la experimentación científica hasta finales del siglo XX. Desde la psicología, la importancia del timbre se basa en susrasgos auditivos. Permite la categorización del sonido y condiciona la percepción de sonidos conjuntos emitidos por un grupo de instrumentos.
Memoria[editar · editar código]
Cualquier actividad musical involucra a la memoria (escuchar, interpretar, componer). Cualquier aprendizaje en este campo también requiere memoria, tanto se trate de aprendizaje reglado, como de aprendizaje derivado de...