La Santa Cena 27042015



La Santa Cena




a. La posición de los objetos, el color y la iluminación.



Se pueden apreciar sobre la mesa los bordados del mantel además de la vajilla, las jarras de agua y vino y las fuentes con la comida que era pato a la naranja.



El techo artesonado indica la orientación de la luz y acompaña en resaltar la orientación del conjunto de perspectiva.



Hay una mano que sostiene unadaga y en torno a este detalle se ha hablado mucho, con diferentes explicaciones, sin embargo los dibujos preliminares y las copias demuestran que pertenecen a Pedro, como una referencia al pasaje de cuando Pedro saca la espada en defensa de Jesús.

COLOR.

Se encuentra sometido a la composición simétrica que realza la figura de Cristo. De esta forma se emplea de forma equilibrada, sobre todo en losdos básicos azul y rojo, que se distribuyen por el cuadro haciendo pareja con el lado contrario. Esta alternancia se culmina en la figura de Cristo.
El resto del lienzo está ocupado por tonos terrosos de carácter neutro que eliminan distracciones y concentran la mirada en la acción.

LUZ.

Encontramos dos focos de luz en la obra. Uno procede desde el exterior, a la izquierda del espectador. Sufunción es iluminar la escena y sus personajes suavemente, sin crear un claroscuro excesivo ni expresivo. No tiene, por tanto, otras funciones que las descriptivas, sin intenciones de dar mayor intensidad a la escena.
En el fondo, tras las tres ventanas abiertas, proviene otra luz, esta vez exterior y azulada. Su origen puede encontrarse en el mundo flamenco del que tantas cosas extraería Leonardoluz fría y azulada, las ventanas que producen un diálogo interior exterior, la propia técnica del óleo





ESPACIO

Leonardo utiliza en la obra tres formas de conseguir un espacio tridimensional. Por una parte las paredes y el techo crean líneas de fuga que nos conducen hacia la pared del fondo perspectiva lineal.



Por otra parte se busca una definición del espacio a través de la nitidez de losperfiles más cuanto más cerca que contrastan con el fondo azulado y borroso del paisaje tras las ventanas. Perspectiva aérea.

Es importante señalar que Leonardo no quiso, tan sólo, crear este artificio de tridimensionalidad en el espacio representado, sino que intentó unificar éste con el real del propio refectorio. La forma de realizarlo se basa en conseguir una simulación de continuidad en lazona pintada que se cubre con la misma techumbre que la real, sigue el ritmo de las paredes repitiendo sus mismos motivos e incluso es iluminada desde el mismo lado a la izquierda que la sala real.

TÉCNICA.

La rapidez e imposibilidad de retoques que tenía la tradicional técnica al fresco, utilizada habitualmente para este tipo de trabajos, hizo que Leonardo buscara nuevas formas que lepermitieran un trabajo más sosegado por lo que de intelectual tenía y con posibilidad de reformas.
Fue por ello por lo que probó una técnica de óleo sobre el muro que muy pronto antes de terminarse, demostró su poca adaptación al muro, por lo demás contiguo a la cocina y su calor que hizo deteriorarse rápidamente toda la escena.

b. La Necesidad

Pintura realizada entre los años 1495 y 1497 para el comedordel convento de Santa María della Grazie en Milán por encargo de su mecenas en la época milanesa, Ludovico el Moro.


c. Motivación

La pintura representa la Última Cena que celebra Jesús en compañía de sus discípulos, no aísla a la figura de Judas al otro lado de la mesa. En ella es Cristo el centro de atención. Su figura tranquila en medio de la crispación general de los apóstoles que acabande escuchar de sus labios que alguno de ellos le traicionará. De esta manera, Leonardo deja el tema de la traición en un segundo plano, centrándose en las distintas reacciones psicológicas de los apóstoles ante la noticia. Su interés es casi más humano que religioso: estudiar la diversidad de los estados anímicos del ser humano, desde la sorpresa a la ira o la duda, que contrastan con la ya...