La Trascendencia Del Cine De Los Años 60 En El Cine Asiático Contemporáneo
Páginas: 8 (1888 palabras)
Publicado: 1 de octubre de 2012
LA TRASCENDENCIA DEL CINE DE LOS AÑOS 60 EN EL CINE ASIÁTICO CONTEMPORÁNEO
PRESENTADO POR: DIANA MARCELA FRANCO ORTEGA
PRESENTADO A: PROF. CLAUDIO VALDEZ
UNIVERSIDAD AUSTRAL DE CHILE APRECIACIÓN CINEMATOGRÁFICA CONTEMPORÁNEA PERIODISMO VALDIVIA 2009
LA TRASCENDENCIA DEL CINE DE LOS AÑOS 60 EN EL CINE ASIÁTICO CONTEMPORÁNEO
En la década de 1960, un grupo de críticos de cinefranceses, pertenecientes a la revista Cahiers du cinema, comienzan a reaccionar contra las estructuras que el cine clásico había impuesto hasta el momento, proponían un cine que fuera de cierta forma testimonial sobre la realidad del momento en donde postulaban no solo una libertad de expresión, sino también libertad técnica en el campo de la producción fílmica. Fueron precisamente las obras de Truffautcon Los 400 golpes(1959), Alain Resnais con Hiroshima mon amour y Jean-Luc Godard con Al final de la escapada, las que despertaron la atención y sentenciaron el advenimiento del nuevo fenómeno cinematográfico, la Nouvelle vague.
Esta nueva forma de hacer cine que se originó en Francia, influenció rápidamente a cineastas de todo el mundo, en donde los postulados del la Nouvelle vague se vieronpresentes a través de un cine con un libre manejo de cámara, historias novedosas, personajes jóvenes que sufrían un amor trágico o se atrevían a desafiar el orden social y político, que reflexionaban sobre su lugar en el espacio, su pasado y el tiempo que les toca vivir.
El cine asiático fue uno de los que se vio influenciado por este movimiento, en las obras de directores como Wong Kar Wai, KimKi-duk, Hou Hsiao Hsien entre otros, podemos apreciar elementos que fueron característicos de la Nouvelle Vague que representó una ruptura a las fuertes convenciones que definían el cine clásico, dando prioridad no a la tradición artística sino a la imaginación de artistas individuales.
Wong Kar Wai, nació en Shanghai en 1958, pero emigró a los 5 años a Hong Kong. Ha sido reconocidointernacionalmente por sus filmes únicos visualmente y muy estilizados. Un director con una visión poética de la vida, un llamado "poeta de la imagen" que junto con su inseparable director de fotografía, el australiano
Christopher Doyle, ha devuelto al panorama cinematográfico una revisión postmoderna y oriental de éste estilo de cine que es la Nouvelle Vague francesa. Su película 2026, es un melodramasobre el amor loco y torturado, sobre el deseo y la imposibilidad de su concreción que resulta en una ampliación de las búsquedas estéticas, temáticas y narrativas de su película previa "In the mood for love".
En 2046, se ve reflejado mediante su personaje principal Mo Wan esa eterna búsqueda de sensaciones perdidas que sintió alguna vez con la única mujer que ha amado y cuyo amor lo dejómarcado de grandes heridas emocionales. Ésta búsqueda de recuerdos perdidos lo llevan a inventar un mítico lugar llamado 2046, un tren que corre para encontrar a sus pasajeros con el propio pasado, un espacio de la mente donde nadie vuelve nunca, de la misma forma en la que no se puede escapar de sus propios y dolorosos recuerdos de amores no correspondidos y oportunidades perdidas, la eternafrustración de amor y el deseo. Una búsqueda personal que caracteriza a los personajes del cine de comienzos de los 60, para encontrar su lugar en el mundo, que los lleva a reflexionar sobre sus vida influenciadas en gran parte por los cambios políticos y sociales que se presentaban en la época.
Además hace uso de distintas técnicas con la cámara que buscan involucrarse con los sentimientos y deseos delos personajes y al mismo tiempo involucrar al espectador con los deseos mas profundos planteados por el director.
Hou hsiao hsien, huyó de la provincia de Guangdong a Taiwán junto con su familia en 1948 para escapar de la guerra civil china, de ahí a que sus obras, generalmente dramas minimalistas, retraten las agitaciones de la comunidad taiwanés y la china del siglo XX, a través del impacto...
PRESENTADO POR: DIANA MARCELA FRANCO ORTEGA
PRESENTADO A: PROF. CLAUDIO VALDEZ
UNIVERSIDAD AUSTRAL DE CHILE APRECIACIÓN CINEMATOGRÁFICA CONTEMPORÁNEA PERIODISMO VALDIVIA 2009
LA TRASCENDENCIA DEL CINE DE LOS AÑOS 60 EN EL CINE ASIÁTICO CONTEMPORÁNEO
En la década de 1960, un grupo de críticos de cinefranceses, pertenecientes a la revista Cahiers du cinema, comienzan a reaccionar contra las estructuras que el cine clásico había impuesto hasta el momento, proponían un cine que fuera de cierta forma testimonial sobre la realidad del momento en donde postulaban no solo una libertad de expresión, sino también libertad técnica en el campo de la producción fílmica. Fueron precisamente las obras de Truffautcon Los 400 golpes(1959), Alain Resnais con Hiroshima mon amour y Jean-Luc Godard con Al final de la escapada, las que despertaron la atención y sentenciaron el advenimiento del nuevo fenómeno cinematográfico, la Nouvelle vague.
Esta nueva forma de hacer cine que se originó en Francia, influenció rápidamente a cineastas de todo el mundo, en donde los postulados del la Nouvelle vague se vieronpresentes a través de un cine con un libre manejo de cámara, historias novedosas, personajes jóvenes que sufrían un amor trágico o se atrevían a desafiar el orden social y político, que reflexionaban sobre su lugar en el espacio, su pasado y el tiempo que les toca vivir.
El cine asiático fue uno de los que se vio influenciado por este movimiento, en las obras de directores como Wong Kar Wai, KimKi-duk, Hou Hsiao Hsien entre otros, podemos apreciar elementos que fueron característicos de la Nouvelle Vague que representó una ruptura a las fuertes convenciones que definían el cine clásico, dando prioridad no a la tradición artística sino a la imaginación de artistas individuales.
Wong Kar Wai, nació en Shanghai en 1958, pero emigró a los 5 años a Hong Kong. Ha sido reconocidointernacionalmente por sus filmes únicos visualmente y muy estilizados. Un director con una visión poética de la vida, un llamado "poeta de la imagen" que junto con su inseparable director de fotografía, el australiano
Christopher Doyle, ha devuelto al panorama cinematográfico una revisión postmoderna y oriental de éste estilo de cine que es la Nouvelle Vague francesa. Su película 2026, es un melodramasobre el amor loco y torturado, sobre el deseo y la imposibilidad de su concreción que resulta en una ampliación de las búsquedas estéticas, temáticas y narrativas de su película previa "In the mood for love".
En 2046, se ve reflejado mediante su personaje principal Mo Wan esa eterna búsqueda de sensaciones perdidas que sintió alguna vez con la única mujer que ha amado y cuyo amor lo dejómarcado de grandes heridas emocionales. Ésta búsqueda de recuerdos perdidos lo llevan a inventar un mítico lugar llamado 2046, un tren que corre para encontrar a sus pasajeros con el propio pasado, un espacio de la mente donde nadie vuelve nunca, de la misma forma en la que no se puede escapar de sus propios y dolorosos recuerdos de amores no correspondidos y oportunidades perdidas, la eternafrustración de amor y el deseo. Una búsqueda personal que caracteriza a los personajes del cine de comienzos de los 60, para encontrar su lugar en el mundo, que los lleva a reflexionar sobre sus vida influenciadas en gran parte por los cambios políticos y sociales que se presentaban en la época.
Además hace uso de distintas técnicas con la cámara que buscan involucrarse con los sentimientos y deseos delos personajes y al mismo tiempo involucrar al espectador con los deseos mas profundos planteados por el director.
Hou hsiao hsien, huyó de la provincia de Guangdong a Taiwán junto con su familia en 1948 para escapar de la guerra civil china, de ahí a que sus obras, generalmente dramas minimalistas, retraten las agitaciones de la comunidad taiwanés y la china del siglo XX, a través del impacto...
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