La ultima cena

Análisis a La última Cena
Por José M. García Bautista - (Julio 2004) [pic]
Es realmente complicado estudiar y analizar, dejando a un lado el punto de vista artístico, el cuadro del genio de la Toscana “La Última Cena” (foto 000), Leonardo Da Vinci, uno de los grandes maestros del Renacimiento. Con motivo de la aparición de la obra “El Código Da Vinci” de Dan Brown en el mercado literario sonmuchos los que han visto despertar en si un inusitado interés en esta castigada obra pintada entre los años 1495 y 1497 en el refectorio del convento de Santa María delle Grazie en Milán por encargo del duque Ludovico Sforza, una obra que a decir de los entendido en Arte fue pintada con suma desmotivación por Leonardo pero que tuvo un resultado cargado de simbolismos, expresividad y color, una obramaestra que debido a las pésimas condiciones de la pared (excesiva humedad) donde fue pintado y al paso y mal trato del tiempo se ha visto sumamente degradada.

El cuadro (foto 001) presenta la última cena de Jesús con sus apóstoles, la escena crea controversia, unos afirman acaloradamente que es el preciso instante en el que Jesús comunica a sus apóstoles que va a ser traicionado y otros son dela corriente de opinión que afirma que realmente estamos en el momento en el que Jesús inicia el rito de la consagración eucaristica. Pintado con esmero y queriendo continuar la arquitectura del refectorio con el estilo y líneas de fuga características en Leonardo la obra ha pasado de ser una genialidad maestra del artista italiano a un oscuro objeto de estudio por parte de aquellos que creen queel cuadro y el artista quisieron decir algo más... un algo más que sólo la novela de Dan Brown parece haber esbozado en sus páginas... un secreto que podemos tener a la vista...

Si comenzamos a parcelar el cuadro en celdillas exactamente iguales y retocamos valores de brillo,color y contraste del mismo utilizando un moderno editor de imágenes descubriremos como debajo de la oscuridad reinanteaparece unos bellos tapices en las paredes, una especie de reja o dibujo entre brocados y remales (foto 002). El techo de artesonado sigue la estética de la sala donde está ubicado y permanece en comunión con el entorno, al menos esa fue la idea inicial del autor. Hasta aquí no encontramos ninguna anomalía salvo la sorpresa de descubrir nuevos elementos que pasan desapercibidos debido a esaoscuridad.

La figura central es el propio Jesús (foto 003), con un conjunto de aberturas tras él que marcan un punto de luminosidad y hacen de referencia al ojo humano como línea de salida o fuga y centro del cuadro. En estas aberturas destaca el paisaje, esbozado nuevamente al estilo del esfumato leonardesco al que recurría el autor y plasmó en otros cuadros como la célebre Gioconda o la Virgen delas Rocas ,un paisaje impreciso e indeterminado (foto 004) que evocaría al representado por Nicolas Poussin entre, 1638 y 1640, “Les Bergers d´Arcadie II” (foto 007) y ubicado, según estudios del profesor Christopher Cornford y los autores de “La Tumba de Dios”, Richard Andrews y Paul Schellenberger (Ed.Martínez Roca, 1996) en la zona de Rennes-Le-Château ,concretamente en las cercanías del monteCardou (foto 005). Pero es sólo el recuerdo de un paisaje impreciso o tal vez, realmente, Leonardo quiso plasmar esas cercanías..
Para recrear los personajes de tan sagrado momento Leonardo se inspiró en sujetos reales acordes ellos con el apóstol al que iba a representar (foto 006), uno de ellos, Pedro, parece dirigirse a otro de ellos -que inicialmente llamaremos Juan- y que está justo junto aJesús (a su izquierda tal y como miramos el cuadro). Pedro parece estar indicándole o apuntando con su dedo a su cuello, ¿una amenaza...? (foto 006 B), también podría estar señalando a Jesús mientras susurra algo al oído de nuestro “Juan” ,un susurro secreto (por lo entornado de los labios de este) en una clara escena de complicidad... De estar justo en el momento de la celebración de la...