La visión progresiva del arte

LA FUNCIÓN DEL ARTE Y SU SINGULAR CONOTACION MIMETICA, RETOGRADA
VS LA VISION PROGRESIVA DEL ARTE MULTIPLE Y DIVERSA EN CUANTO INVOLUCRA LOS SENTIDOS Y LA EXPRESIÓN, HACIA UNA EMERGENCIA DEL CONOCIMIENTO.




















LA FUNCIÓN DEL ARTE Y SU SINGULAR CONOTACION MIMETICA, RETOGRADA
VS LA VISION PROGRESIVA DEL ARTEMULTIPLE Y DIVERSA EN CUANTO INVOLUCRA LOS SENTIDOS Y LA EXPRESIÓN, HACIA UNA EMERGENCIA DEL CONOCIMIENTO





Relatoría












1. TEMATICA:
1.3 CONCLUSIONES:
Ambos textos presentan un énfasis distintivo en elque se resaltan ciertas expresiones de las cuales me valgo para redactar cierta conclusión que mas que cierre de tema, quedara abierta por ciertas inquietudes sostenidas y soluciones proporcionadas a lo largo del texto; conocemos ligeramente en uno de los textos un resumen minucioso que nos da datos claves a través de la historia que hacen evidentemente un recuento por si solos, alterados cadavez más por cierta reproductibilidad, siendo impermeables hacia nuevas tecnologías que requieren una nueva sensibilidad.
Empezamos brevemente con los griegos y con sus pequeños métodos de reproducción, primeras técnicas: fundir y acuñar; la xilografía hace que por primera vez se reproduzca técnicamente el dibujo; modificaciones enormes en la literatura provocan la imprenta que es pues inicio de lareproductibilidad técnica de la escritura, es añadido a la xilografía el grabado en cobre y el agua fuerte, y así se va dando comienzo a la litografía, ésta capacitó al dibujo; comenzó entonces a ir al paso con la imprenta, aventajando la fotografía, un sin número de acontecimientos mencionados anteriormente, nos dan un breve antecedente de lo porvenir y un descubrir cabal de la inclinaciónfuerte hacia el reconocimiento de nuevas tecnologías.
Claro está que todo lo anterior son ejemplos de la transición y transformación de los conceptos estéticos, hay una noción en la experiencia de Benjamín, descrita como la experiencia de algo a través de su pérdida: expuesto esto nos lleva a la pérdida del aura, el arte ya no tiene en cuenta esa esencia y sensibilidad por ejemplo al ver el amanecer,es decir el aura de la naturaleza o de cosas sencillas, es simple ver como el arte se convierte en algo mas comercial, es simplemente el aura de la naturaleza como fuente de inspiración que permite el realizar obras y seguir el sentido natural de la vida, por ejemplo es; sentir los paisajes interpretarlos y hacerlos nuestros, alimentarnos significativamente de esa energía y expresarla en unaobra. El concepto del aura es un concepto romántico del arte que entra en crisis al plantear esa relación, arte y técnica.
La llamada autenticidad de la obra de arte en su reproducción técnica, explicado en el ejemplo anterior de la naturaleza como la pérdida, en la que se centra el valor cultural y ritual en la copia. Actualmente un producto artístico se crea para ser repetido, de modo que eloriginal seria la copia; en el sentido de su creación su momento final está en la recreación.
El objeto del arte como es mencionado allí en el texto de benjamín, es una medula sensibilísima muy vulnerable, recalca la autenticidad como base de un origen del cual se desprende la transmisión desde su duración material hasta su testificación histórica, esto habla mucho de lo relevante e importante quees el arte como tal, en medio de el contexto en el que se encuentre, cierta intencionalidad, fuerza y propiedad, lo llevan a marcar un pasado, un presente y un futuro, resaltando que todo esto es evidente en una obra artística podremos considerar, que el valor único de la autenticidad de una obra artística se funda en el ritual en el que tuvo su primer y original valor útil; esto en pocas...