Las Meninas y los límites del arte



Universidad de Chile
Facultad de Artes
Departamento de Teoría de las Artes





Las Meninas:
La emergencia de los recursos y los límites del arte.
La importancia del espectador.





Estudiante: Francisco Solís Monroy
Carrera: Periodismo
Curso: CFBT Estética



El ser humano necesita del arte como medio de expresión. Más allá de las palabras y de las acciones, lanaturaleza del hombre genera una gran distancia entre lo que se piensa o siente y lo que se logra expresar, y en ese sentido el arte es el único elemento que logra disminuir esta brecha. Sin embargo, no debemos pensar en el arte –específicamente en la obra de arte- como un medio de comunicación. Lejos de serlo, la obra se debe a sus recursos de representación. Si bien muchas veces existe un mensaje quese quiere comunicar, el análisis estético es insuficiente si no se reflexiona en torno a la materialidad y elementos técnicos de la obra. La dificultad de la obra no radica en sus ideas ni en su contenido, sino en la manipulación, análisis y comprensión de sus recursos.
A medida que avanza la historia, esos recursos han ido progresando en cuanto a sus posibilidades representacionales. Allá en laGrecia Clásica, Platón hablaba de mímesis como una imitación de la realidad, y el arte se regía por dicha convención. La pintura, la literatura y las representaciones escénicas buscaban parecerse al mundo, a la realidad social y cultural de entonces. No fue sino hasta el denominado giro modernista que los recursos materiales del arte obtuvieron su propia importancia, ganaron su espacio comofactores determinantes a la hora de leer una obra. Ese es también el momento en el que surge la pregunta por el límite.
Pero ¿a qué nos referimos cuando hablamos de los límites del arte? Debemos aquí hacer una pausa para distinguir dos acepciones posibles. Dos acepciones que la historia del arte (o el arte en la historia) se ha encargado de generar. Por un lado tenemos la idea contemporánea yconstantemente aplicada a los happenings, instalaciones y otras formas artísticas posmodernas. Se refiere a una pregunta por los límites éticos del arte. Tal como señala Rodrigo Zúñiga1 al hablar de “la potestad soberana del artista”, entendiéndola como “la paradoja de que, en nombre del Arte, cualquier cosa puede eventualmente ser expuesta como obra de arte”.
Tal es el caso de la obra La familia obreradel argentino Óscar Bony, en la que se instaló una familia de clase media en una plataforma. ¿Es ético tener en exhibición a un grupo familiar? ¿Puede o no puede el arte tomarse estas licencias? Esos cuestionamientos hacen referencia a la pregunta contemporánea por los límites del arte. En el otro lado tenemos la noción tradicional de este concepto en las artes visuales, idea a la que hacereferencia Foucault2 cuando habla de lo que el pintor Francisco Pacheco, maestro de Velázquez, aconsejó alguna vez al célebre artista español: “La imagen debe salir del cuadro”. Se trata de preguntarse por el límite entre arte y realidad, de cuestionarse la frontera que separa la representación artística de las representaciones cotidianas. Esta es la acepción a la que haremos referencia a lo largo deeste texto.
Queda a simple vista la relación directa que se establece entre los recursos representacionales con los límites del arte. Son los primeros los que, problematizados y puestos en reflexión, dan pie a un cuestionamiento sobre la frontera entre arte y realidad. En ese sentido, el maestro de la pintura Diego Velázquez hace un uso magistral de éstos recursos en su obra más célebre: LasMeninas.
La obra muestra una escena de la vida cotidiana de la familia del rey Felipe IV de España. La hija del monarca, la infanta Margarita, es el centro visual de la obra. A su lado dos jóvenes mujeres (Isabel de Velasco y María Agustina Sarmiento), las meninas, son las que ocupan el espacio. Hacia la izquierda del espectador, un autorretrato de Velázquez con un pincel en la mano, mirada...